18 octubre 2014

Cinecritica: Frankenstein

FRANKENSTEIN (IDEM, EU, 1910)
Con apenas doce minutos la cinta resulta interesante porque en realidad asusta, en cierto momento tuve un susto que para nada me esperaba debido a la antigüedad de la cinta y a que la versión que pude revisar tiene muy mala calidad, o quizá esto ayudo a que no lo viera antes, además el monstruo esta bien logrado e increíblemente la historia se apega al libro, por lo menos en el inicio ya que después se despega bastante y termina en un final muy ñoño.
 
Frankenstein (Augustus Phillips) descubre el secreto de la vida y crea vida, un personaje que inmediatamente lo atormenta al ser un adefesio y no un ser humano, pero el monstruo (Charles Ogle) lo persigue hasta su casa y con su amada (Mary Fuller) complicándole la vida, siempre celoso de ella y reclamando hasta que se da cuenta de su aspecto, a final después de la boda de Frankenstein el monstruo ataca para finalmente desaparecer.
 
Como apunte, al inicio la película intenta apegarse al libro pero termina cambiando cosas cruciales, la manera en la que se crea el monstruo parece brujería no ciencia, y siempre se hace mención a la mente malvada, a la maldad de Frankenstein y se repite hasta el cansancio, y el final resulta como apunte, apresurado y ñoño, dizque el amor desaparece al monstruo para que los amantes den gracias ¿al cielo? en serio, una historia cortada que termina mal por mas que se usen bien los trucos cinematográficos con el espejo, y que siempre tiene un tufo mojigato apuntando hasta el cansancio la maldad del doctor y poniéndolo como un simple brujo, cortesía de Edison quien apunto "se ha intentado eliminar con cuidado todas las situaciones realmente repulsivas y concentrarse sobre los problemas místicos y psicológicos que se hallan en este asombroso relato", aun así interesante, histórico y con algunos sustos y un buen trabajo de maquillaje.
 
Calificación: Regular

17 octubre 2014

Cinecritica: The Sealed Room

THE SEALED ROOM (IDEM, EU, 1909)
También el maestro D.W. Griffith entro en el genero del terror en su cine, aquí lo hace con una cinta que toma prestada la idea del también maestro Edgar Allan Poe y se supone de Honore de Balzac en una historia que todavía no conozco, claro que la cinta no se acerca a la maestria del cuento en el que esta basado pero de que cumple lo hace, desde aquí Griffith ya mostraba maneras, un rey (Arthur V. Johnson) llega a la corte buscando a su mujer (Marion Leonard) favorita pero mientras esta con el rey haciéndole mimos también le hace ojitos al músico (Henry B. Walthall).
 
Por supuesto que el rey empieza a sospechar y no es de extrañar ya que los amantes son muy cínicos, al descubrirlos el rey decide matarlos pero la mejor manera que se le ocurre es dejarlos encerrados en el cuarto en el que están, ordena que cierren la puerta como un muro y los deja casi empraderados, los amantes lo descubren se desesperan y finalmente mueren con todo y las burlas y los gritos del rey que no hace caso a sus suplicas.
 
Cumple pero tampoco hace mas, lo que si es que la premisa es buena, no por nada nació de la mano de Poe, pero siento que a Griffith le falto animarse a un poco mas, o quizá la quiso hacer tan histriónica y diferente que se perdió parte del encanto.
 
Calificación: Interesante

15 octubre 2014

Cinecritica: The Invisible Thief

THE INVISIBLE THIEF (L'HOMME INVISIBLE, FRANCIA,1909)
Otra cinta de Ferdinand Zecca que si ya en la anterior cinta que revise me había parecido interesante aunque mas por el estilo que otra cosa, aquí me ha sorprendido, por el estilo de nuevo pero mas por los impecables efectos especiales que logra, es increíble, por momentos pareciera adelantada a su tiempo, y la historia del hombre invisible era muy nueva en esos momentos, tanto la original del maestro H.G. Wells como la que acababa de salir de Julio Verne, pero con un tono mas burlon, con toques comicos que no son ñoños pero que por supuesto daban para mucho mas.
 
En la cinta un tipo lee un papel donde viene la formula de la invisibilidad y la prueba en el, por supuesto que funciona y se quita la ropa (en donde se quita y pone la ropa es donde se muestran los mejores trucos) para bajar donde guardan las cosas del hotel y robarlas, eso si, no se entiende porque se pone la ropa encima para seguir robando lo que causa que todos se den cuenta y la policía lo persigue aunque sin muchos resultados.
 
Lastima que aquí también sea donde Zecca se desmadra un poco, los policías atrapan al tipo y este sencillamente parece desvanecerse entre sus manos dejando solo la ropa, supongo que es porque se supone que se quito todo y se escapo pero en pantalla se ve otra cosa, lastima que no aspire a mas la cinta porque daba para mucho mas, aquí si se tenia que ser pretencioso, parece que muchos cineastas no saben cuando.
 
Calificación: Bien

Trailer: Relatos Salvajes


Humor: Tipico Hipico

El tipo esta sentado tranquilamente en la sala de su casa, leyendo su periódico, cuando su esposa llega furiosa de la cocina y le revienta un sartenazo en la nuca: ¡ZAAAAAAAAAASSSSSSSSSSSS! “¡Carajo! ¿Qué te pasa? ¿Ya empezaste con tus locuras?” “¡¡¡Encontré este papelito en el bolsillo de tu pantalón con el nombre de 'Marylou' y un número!!!” Sobándose la cabeza, el tipo responde: “Ahhhhh…
¿Te acuerdas del día que fuí a la carrera de caballos?
Marylou era el caballo al que aposté y el número es lo que estaban pagando por la apuesta.” Satisfecha y apenada, la mujer se retira pidiendo mil disculpas. Días después, estaba él nuevamente sentado en santa paz cuando ¡¡¡¡ZAAAAAAAAAAASSSSSSS!!!! Recibe un nuevo golpazo, esta vez con una olla a presión. Adolorido y asustado, él grita: “¿Qué carajos? ¿Ahora qué te traes, loca?” “¡¡¡Llamó tu caballo, infeliz!!!” Moraleja: No hay que darle el teléfono a los caballos.

14 octubre 2014

Cinecritica: The Thieving Hand

THE THIEVING HAND (IDEM, EU, 1908)
Me impresiona que desde el inicio de la cinematografía el humor y la comedia han estado unidas, los dos géneros parecen entenderse bien, a veces en menor medida porque simplemente no funciona la fusión, la mayoría de las veces se queda solo en humor con la impresión de que se le quiso imponer algún disfraz que no le queda, pero en otras ocasiones pasa lo que logro J. Stuart Blackton que logro conjuntar bien ambas, y deja un histórico muy antiguo del uso de las manos que tienen vida propia que ha sido tan recurrida y de la que quizá "Addams Family" tiene el integrante mas popular.
 
Un hombre sin brazo pide limosna y el único que le da pierde su anillo ahí, el tipo se lo regresa y es recompensado con un brazo ¿mecánico? que tiene la facultad de moverse gracias a un mecanismo, el hombre esta encantado pero pidiendo dinero el brazo comienza a robar y no puede detener sus fechorías, va a venderlo pero el brazo roba y regresa con el por lo que el tipo es llevado a la cárcel donde se deshace del brazo dándoselo a otro donde suponemos que todo se repetirá.
 
Comedia con un toque tétrico y muy buenos efectos para esos tiempos, los trucos funcionan por mas que se noten, y resulta tan divertido como mala leche el asunto, una cinta que demuestra que no todas las cintas de la época y en especial las gringas son ñoñas.
 
Calificación: Bien

13 octubre 2014

Cinecritica: El Hotel Encantado

EL HOTEL ENCANTADO (L'HOTEL HANTE, FRANCIA, 1909)
De nuevo me fui con la finta y pensé que era una cinta de terror pero mas bien es un juego de estilo del señor Segundo de Chomon en una comedia, y he de decir que me gusto, cierto que existe algún guiño al terror pero no es suficiente para que de miedo o sintamos algo, lo que si es que es muy cómica, ver al tipo tratar de dormir mientras su cama baila, intentar sentarse, acostarse, descansar y cualquier cosa hasta que al final se rinde y se deja llevar por el jugueteo del hotel.

Como de costumbre lo mejor son los efectos que logra el director, la cama movible, las desapariciones de las sillas funcionan por el efecto cómico, en verdad pareciera que se le desaparecen al pobre diablo que siempre cae de nalgas, y finalmente cuando las sillas aparecen, desaparecen y el tipo se mueve y se multiplica con la magia del cine es una muestra de estilo de Chomon que funciona todavía ahora.

Eso si, la mayoría de los trucos ya los uso y por ello quizá la cinta funciona menos que las otras aunque también apenas dura tres minutos y eso la hace mas que accesible para cualquiera.

Calificación: Interesante

Trailer: Annabelle


Fruslerias: Insolito

Por cierto, ¿sabes dónde está ubicado el huerto más productivo, metro por metro, de EU? ¿En Iowa, Kansas, Ohio o algún otro rincón de las extensas llanuras del Medio Oeste? No, en el mero centro de un área urbana con muy mala prensa: el barrio del Bronx de Nueva York. Y el segundo huerto más productivo tampoco está donde uno pudiera imaginarse, sino en otra área urbana: la ciudad de San Francisco.

11 octubre 2014

Cinecritica: La legende du fantome

LA LEGENDE DU FANTOME (IDEM, FRANCIA, 1908)
Loquísima, esquizofrénica y fantástica película de Segundo de Chomon que funciona tanto como surrealista cinta fantástica como enigmática y desconcertante cinta de terror, vamos que la trama es sencilla pero navega por lugares tan complicados y complejos que casi nunca sabemos que esta pasando, esta es la cinta mas pretenciosa de Chomon pero al mismo tiempo la menos entendible, es cierto que hay algunos simbolismos por ahí y eso se agradece, sobretodo que no son tan obvios, pero también es malo que casi siempre la pantalla este tan atiborrada, de pronto vemos decenas de personas en pantalla y todas haciendo diferentes cosas.
 
Como ejemplo tenemos en pantalla a un carruaje a sus lados unos hombres bailando, arriba otros mas, otros guerreros enanos, figuras antropomorfas en primer plano caminando en cuatro patas hacia todos lados y los efectos usuales de Chomon con decorados, trajes, maquillaje y demás, es demasiado y no sabemos ni podemos concentrarnos en todo, lo que si es que leí por ahí que la historia no se entiende, no es tan difícil, hay una chica que se dirige a un cementerio, en el inframundo comienza un diabólico desfile en el que toda clase de monstruos, demonios (incluso el mismo traje que "Satánas se Divierte") enanos, criaturas raras, espíritus y fantasmas acuden.
 
La chica en el cementerio se encuentra con un espectro que llama a unos esbirros, los convierte en guerreras y la disfraza para que se meta al desfile para buscar cierta cosa que lo libera de su maldición, lo que sucede al final es tan confuso como acostumbra el director pero por lo menos la cinta de verdad da miedo, o quizá es la versión en la que la vi con esa música, pero ese desfile en verdad me puso la piel de gallina, y como acostumbra los efectos son buenos, las desapariciones, los trucos, el vestuario, el maquillaje, las locas actuaciones, pero en especial los variados escenarios junto a los carros casi alegóricos son lo mejor del filme hacen esta experiencia tan loca como debe.
 
Calificación: Bien

10 octubre 2014

Cinecritica: Satan se Divierte

SATAN SE DIVIERTE/EL ESPECTRO ROJO (SATAN'S AMUSE/LE SPECTRE ROUGE, 1907)
Parece que esta cinta de Segundo de Chomon esta mas clara, es solo una aunque pase el mismo error que con la anterior, el problema de no saber las fechas exactas es que no se sabe si el autor evoluciono o mejoro, por ejemplo esta cinta aunque muy entretenida no llega al nivel de la "La Maison Ensorcelee" en ninguna de sus facetas, aquí tenemos al mismo Satanás según el titulo que no pasa de ser un esqueleto con cuernos y capa que se divierte usando sus poderes, su magia negra, el problema es que aunque suponemos que lo que hace es satanismo parece un mago actuando para su publico.
 
Así el chamuco después de salir de un ataúd se divierte apareciendo y desapareciendo cosas, incluso mujeres, por mas que una parece querer tomarle el pelo y lo saca de quicio, aparece fuegos, calderos, saca mujeres de ellos, las hace levitar y las desaparece o las quema, aparece demonios en frascos, hace trucos de imágenes incluso por sección y hasta crea una construcción de imágenes con todo volando hacia sus manos, aquí es donde vemos lo mas destacado, el uso de las imágenes dentro de las mismas, algo que experimentaban mucho los directores de esos tiempos y lo mejor y único que no se ve en la otra cinta, el truco de correr la acción hacia atrás para que parezca una cosa totalmente diferente.
 
Cuando vemos al demonio atrapar los cuadros que vuelan hacia el o que todo se acomoda mágicamente simplemente vemos la acción correr a la inversa gracias a la magia del cine, de cualquier manera en sus tiempos debió de nuevo dejar sin habla al respetable y además la cinta esta bellamente coloreada a mano por si ocupábamos un aliciente mas, eso si, el final con fuegos artificiales y la demoniza no acaban de convencer, supongo que es porque es mas una cinta experimental y yo esperaba algo mas terrorífico.
 
Calificación: Bien

Cinecritica: La Caverna de la Bruja

LA CAVERNA DE LA BRUJA (L'ANTRE DE LA SORCIERE, FRANCIA, 1906)
Otro cortometraje de Segundo de Chomon que parece ser surrealista y no de terror aunque los resúmenes y el titulo engañen, aquí vemos a una pareja ¿de gitanos? que al parecer se llevan muy bien pero por una diferencia el marido se va a comer en el bosque como en picnic, ahí se le aparece la bruja del titulo que le recomienda su cueva y al llegar ahí el tipo empieza a vivir muchas locas situaciones.
 
El lacayo de la bruja supuestamente le va a servir pero lo vuelven loco con jugarretas y bromas, la bruja también hace aparición y el hombre al final empieza a perder la paciencia por lo que desea volver con su mujer, algo que le concede la bruja para poner punto final a la lección que debe aprender el tipo, o quizá solo era su imaginación como también parece al final, lo cual haría la cinta todavía mas surrealista.
 
Lo mejor, que de nuevo la cinta esta coloreada y solo en parte lo cual le da un estilo grandioso, el efecto de la silla, la multiplicación y algunas desapariciones, lastima que el final este tan sobreactuado, lo menos valioso que le he visto a Chomon y aun asi valioso.
 
Calificación: Regular

Trailer: How I Live Now


Humor: Nueva York

En esta vetusta pero interesante ciudad viven más irlandeses que en Dublín, más italianos que en Roma, más judíos que en Tel Aviv… y menos mexicanos que en Ecatepec.

08 octubre 2014

Cinecritica: La Casa Encantada

LA CASA ENCANTADA/HECHIZADA (LA MAISON HANTEE/ENSORCELEE, FRANCIA, 1906-1907-1908)
Estoy impresionado por este corto de Víctor Aurelio Chomon y Ruiz mejor conocido como Segundo de Chomon, no solo muestra una maestría en el stop motion que uno nunca esperaría de esos años sino que impresiona y hasta exaspera por su perfeccionismo que seguramente le suponía larguísimas jornadas y cansinas horas al director, inventor, técnico y creativo, y además de verdad da miedo, ese demonio del espejo es terrible por mas que supongo que el director le quiso meter algo de comedia también la verdad es que la imagen funciona al igual que el truco y como este muchos mas.
 
Tres viajeros buscan resguardo de la tormenta y solo encuentran una pequeña casa para alojarse, pero en cuanto entran vemos que no es una normal, inmediatamente la burla del mas alla hace su aparición, las cosas se mueven, la ropa baila, un demonio hace acto de presencia en un espejo y amenaza a los tipos, aparecen fantasmas y los muebles les hacen malas pasadas, pero igual la comida se sirve sola, la mesa se limpia sola y se sirve el te solo para finalmente deschongarse y que la cama brinque, la casa se mueva de lado a lado y finalmente el mismo demonio se encargue de llevar a los dos tipos y la dama muy lejos de ahí.
 
El recurso de la casa embrujada era muy usado, y Segundo de Chomon lo sabia, muchos lo habían utilizado y para diferenciarse uso todos los recursos que tenia a la mano y logro unos muy buenos, poner la imagen en el espejo funciona, sobreponer la imagen con el fantasma no tanto, pero las maquetas del inicio y el final (haciéndonos creer el tamaño de cierto demonio), y el mencionado uso del stop motion son formidables, se que poner la mesa y limpiar no es algo que de miedo pero que el cuchillo aparentemente corte, acomode y las servilletas limpien son algo muy bien hecho y en sus tiempos debieron dejar a la gente alucinando y con la quijada caída, habrá que revisar a este que parece otro maestro. En cuenta los diferentes nombres y fechas es porque no se de que año ni su nombre original, en todos lados tienen fichas de varias películas que parecen ser la misma y donde nunca se ponen de acuerdo.
 
Calificación: Bastante Bien

Cinecritica: Down in the Deep or The Pearl Fisher

DOWN IN THE DEEP; OR THE PEARL FISHER (IDEM, FRANCIA, 1904)
Otra cinta que no es del genero de terror, mejor dicho es de genero fantástico y dirigida por Ferdinand Zecca y escrita por Segundo de Chomon, me imagino que basada en la opera del mismo nombre que no conozco (mea culpa), lo que si es que la cinta aunque no de nada de miedo es muy pintoresca, imaginativa e interesante, incluso pintada con lo que llaman pathechrome que le da una mejor vista a la cinta.
 
A un hombre se le aparecen un par de ¿sirenas? que le indican que baje al fondo del mar, el tipo tardo ni perezoso lo hace y se encuentra con un mundo lleno de vida marina, mujeres acuáticas, tesoros y castillos inmensos llenos de luz y color, al dormir en una ostra despierta con un collar de perlas que lleva a la superficie llevando el color del fondo de mar a esta.
 
Lo mejor aquí no es la historia sino los efectos, los animales marioneta, los decorados, los juegos y trucos de cámara, los colores, y hasta las luces que en conjunto hacen algo especial, ahora resulta nostálgico pero aun asi uno reconoce su valor y se da cuenta de lo que lograban estos hombre aun con sus limitaciones.
 
Calificación: Vale la Pena

Trailer: And so it Goes


Humor: Olimpiadas

Fue genial el lamento del gobernador de Indiana luego de perder la puja por conseguir los Juegos Olímpicos de 2016: “¿Tan bajo ha caído EU que Chicago ya no es capaz de robarse una elección?”

07 octubre 2014

Cinecritica: The Haunted Curiosity Shop

THE HAUNTED CURIOSITY SHOP (IDEM, REINO UNIDO, 1901)
El noveno corto de Walter R. Booth es una pretensiosa cinta de terror que funciona la mayoría del tiempo pero que no causa tanto horror, mas bien fascinación por lo bien montada y los imaginativos trucos que el director y el inventor-productor Robert W. Paul que estuvo detrás de los trucos junto con el director, aquí un anciano dueño de la tienda de curiosidades del titulo es testigo de como algunos objetos empiezan a cobrar vida, una cabeza horrible que se convierte en media mujer.
 
Las piernas de la chica llegan caminando y se unen a ella por lo que el anciano queda prendado (típico de la época, copia de Melies) y para espanto del anciano se convierte en una negra, la encierra en el armario, y el espectro de la chica le reclama por lo que abre el armario pero se topa con una momia, luego un faraón y finalmente una armadura que se mueve, la desarma y la tira en un caldero de donde salen gnomos que arman una fiesta, cuando el viejo se deshace de ellos el caldero empieza a quemarse.
 
Funciona mas como festival de transformaciones, apariciones, jugarretas y trucos de prestidigitación que son buenos para la época, principalmente el truco de las piernas movibles que no se había usado tanto y la sobreimpresión, y lo demás funciona, los cambios, las apariciones, una buena cinta con un buen uso innovador de varios trucos.
 
Calificación: Interesante

Cinecritica: Jovenes Brujas

JOVENES BRUJAS (THE CRAFT, EU, 1996)
Cinta que en sus tiempos debió haber funcionado pero que viéndola ahora ha envejecido bastante mal, la premisa es muy recurrida y no tiene nada del otro mundo, brujas jóvenes de buen ver que agarran poderes y después las cosas se salen de control, la cinta no comienza tan mal, de hecho el inicio parece prometedor para que la cinta sea entretenida, son tres chicas que quieren ser brujas y cuando llegue la nueva que en realidad tiene poderes (bruja natural dicen) por fin ven su posibilidad de serlo, claro que para ello la buenaza de Sarah (Robin Tunney) tiene que ser traicionada por el popular de la escuela (Skeet Ulrich). Asi Sarah se anima a hacer embrujos junto a la ruda Nancy (Fairuza Balk), la sensible Bonnie (Neve Campbell) y la perseguida Rochelle (Rachel True).
 
Por supuesto que las chicas no quieren que funcionen los embrujos solo porque si, Nancy no soporta su vida ni a su padrastro, Bonnie tiene unas quemaduras horribles y sufre un doloroso tratamiento, Rochelle es acosada por racismo, y Sarah simplemente se quiere vengar del patan que hace lo que hacen todos los patanes que aman las mujeres, hasta ahí la cosa mas o menos funciona, los embrujos, las platicas, la presentación, incluso cuando las venganzas y las curaciones milagrosas aparecen pero en el momento en que las chicas cambian todo se cae, ¿en serio Nancy era tan mala? Rochelle se pierde en venganza y Bonnie era una promiscua reprimida, por favor, según solo se salva Sarah pero tampoco cae bien nunca.
 
Los cambios tan drásticos de las chicas no se entienden y no se muestran correctamente, y no podemos creer que es por la entidad esa que invocaron porque se supone que es buena, al final Sarah se quiere salir del grupo y todo se desmadra, chicas volando, gritos, sobreactuaciones, embrujos, efectos especiales y engaños por doquier hasta un final que se siente abrupto, simplon y hasta ñoño (lo de los padres, uff), lo que se salva es la primer visión de insectos, ratas y serpientes en la casa para Sarah y por supuesto una jovencita Neve Campbell antes de "Scream" que hasta entonces comienza a mostrar carne, y en una cinta tan chafa como esta es un escape del aburrimiento y el sueño verla tan sabrosa.
 
Calificación: No Vale la Pena

Cinecritica: Uncle Josh's Nightmare

UNCLE JOSH NIGHTMARE (IDEM, EU, 1900)
Otro cortometraje de Edwin S. Porter que no acaba de funcionar, decantándose por el humor en lugar del terror pero sin que este será bueno, tenemos al tío del titulo queriendo dormir y un demonio no lo deja por lo que se agarra a trancazos con el aunque claro sin poderle hacer daño alguno.
 
Al final no entiendo bien lo que sucede, creo que el tal tío se rinde y va a otro lado donde otro espectro amenaza con hacerlo lo mismo, una lastima que no se entienda bien y que de nueva cuenta ponga a un demonio como un simplón que es vapuleado como pelea de bar por un tipo.
 
Calificación: No Vale la Pena

Trailer: Sueño de Invierno/Kis Uycusu


Fruslerias: Mocosos

Maestra en California: “¿Qué diremos los que trabajamos en escuelas primarias con niños mocosos? Te tosen y estornudan en la cara. Nunca se lavan las manos.  Tocan todo. Los libros los dejan negros de mugre, comida y especialmente Cheetos que son anaranjados. Una de las cosas que hago es limpiar y reparar libros. Tengo niñas voluntarias que les gusta estar en la biblioteca. Les doy premios. I wash my hands often. I have desinfectant gel. I forget to use it. I eat snacks and forget sometimes to wash my hands. Oh, well...”

06 octubre 2014

Cinecritica: Fausto y Margarita

FAUSTO Y MARGARITA (FAUST AND MARGUERITE, EU, 1900)
Seguimos con el terror antiguo y ahora toca turno a la séptima película de Edwin S. Porter que inicia el terror en Estados Unidos después de que ya hubiera comenzado años antes en Francia y el Reino Unido, de nuevo nos encontramos con el recurrente Mefistófeles que aquí por desgracia parece tener menos fuerza y poderes lo que causa que la cinta pierda el miedo que podría haber dado.
 
Mefistófeles quiere entregarle una espada a Fausto para que acabe con la vida de Margarita, Fausto se niega y cuando el demonio quiere hacer el trabajo el mismo hay desapariciones y apariciones como jugada contra el demonio hasta que aparece un sacerdote y huye, los amantes se casan.
 
Creo que quedo incomprensible, si no sabes la historia no entenderás ni pio, y además que el demonio quede ridiculizado da todo menos miedo, y ¿Por qué pasabas esas cosas? ¿acaso Fausto? ¿poder divino venido del cielo? mmm ese aire ñoño norteamericano ya se apreciaba desde esta época.
 
Calificación: Palomera

Cinecritica: The Execution of Mary Stuart

THE EXECUTION OF MARY STUART (IDEM, EU, 1895)
No puedo tomar como terror esta cinta de Alfred Clark producida por Edison pero no deja de tener morbo y mostrar esa doble moral que fascina a los norteamericanos y quizá por ello se acerca un poco al horror, no al terror, si al horror de ver la decapitación de una persona por mas irreal que esta se vea.
 
Uno de los primeros trucos de corte de la historia pero que no funciona tan bien, es cierto que eran otras épocas y quizá ahí si engañaban, de todas formas un interesante archivo y dato histórico que además no dura ni medio minuto, no se pierde nada por revisarlo.
 
Calificación: Palomera

Trailer: Gone Girl


Fruslerias: "Traumas"

Octogenaria opina: “Me canso de decir que las madres de hoy jamás corrigen a sus malcriados muchachitos porque según la psicología eso lo hiere profundamente. Así que los niños de hoy hacen lo que quieren, comen lo que quieren a la hora que quieren, escupen la comida si así les place, se acuesten a la hora que se les pega la  gana, y todos tenemos que aguantar sus barbaridades para que no se piense que somos ‘brujas  mafufas’. Por eso coincido en que ahora no hay ni disciplina ni educación. ¿Qué va a ser de su futuro? Espero no vivir para cuando esto llegue.”

05 octubre 2014

Cinecritica: The Bewitched Inn

THE BEWITCHED INN (L'AUBERGE ENSORCELEE, FRANCIA, 1897)
Otra cinta del maestro Melies que como siempre impuso moda de como se debían filmar los filmes de lugares embrujados, no solo es el pionero sino que es el que lo hace mejor, tuve que brincarme unos cuantos cortos para llegar a este que la verdad sea dicha no es del genero terror como pareciera por su titulo, la verdad es que es una cinta donde Georges Melies pone en practica todo lo mostrado y añade unos cuantos trucos mas para mostrar a un desesperado forastero que no puede dormir por los extraños sucesos que lo aquejan.
 
La cinta con esa premisa tan sencilla funciona, desapariciones y apariciones, levitaciones, objetos que caminan solos y un desesperado Melies que al final decide salir huyendo del lugar, increíble que no lo hiciera desde el primer momento, y lo que me mas me llama la atención aparte del impecable decorado y estilo que el director le imprime al lugar es que no esta sobreactuado, ni se repite el asunto.
 
Todo pasa de manera limpia y concisa, lo cual todavía agrega mas valor, en apenas dos minutos que son perfectos para una cinta de este estilo, porque mas adelante los que intentaron emularlo lo hacen de manera exagerada, un ejemplo, la silla desaparece y Melies cae, para sentarse de nuevo la agarra para saber que esta ahí, una muestra sencilla de sencilla común que no parece existir en ninguno de sus competidores en una cinta limpia y divertida.
 
Calificación: Bien

04 octubre 2014

Cinecritica: The Haunted Castle

THE HAUNTED CASTLE (LE CHATEAU HANTE, FRANCIA, 1897)
Casi como una continuación de "The Devil's Castle", aparece el mismo caballero y también Mefistófeles, pero aquí todo sucede de manera apresurada, rápida, desquiciada, algo parecido a la otra cinta solo que aquí la introducción es apresurada y no existe conclusión, o quizá sea que se perdió parte del corto porque el final es abrupto, algo que no seria raro ya que los monopolios del cine hicieron estragos en la gente como Georges Melies y querían enterrar y destruir todo rastro de ellos.
 
Un caballero es dejado en una mansión o castillo pero le empiezan a suceder extraños fenómenos, las cosas se mueven, no lo cree pero un extraño monje se materializa frente a el e intenta combatirlo pero aparece el esqueleto y hasta un extraño caballero hasta que el demonio Mefistófeles aparece y comienza a torturarlo con apariciones.
 
Como apunte, ahí termina, no se si asi estaba pensado o quedo incompleto, se siente inconcluso pero aun asi una muestra de la magia de Melies que aquí hace lo que le gusta, desapariciones, apariciones, cambios, ilusiones, engaños y esqueletos, demonios, espectros, esa fascinación que tenia por lo oscuro y la muerte ( esta es de las películas que pintaron a mano), si sigue asombrándome ahora como lo habrá hecho con su publico.
 
Calificación: Bien

Cinecritica: The X-Rays

THE X-RAYS (IDEM, REINO UNIDO, 1897)
Se supone que la tercer película de George Albert Smith es de terror pero mas bien creo que es una comedia por mas que supuestamente veamos los esqueletos de los protagonistas, aun asi quizá para la gente de la época si tenia algo de macabro, y significaría un intento de causar miedo y risa al mismo tiempo.
 
Un tipo (el comediante de la época Tom Green) intenta cortejar a una damisela (Laura Bayley, la esposa del director) y en medio de eso se asoma una maquina de rayos x que al funcionar nos muestra los esqueletos de ambos con un "jump cut".
 
Al final resulta divertida porque el tipo es mandado a freír espárragos y porque incluso el paraguas sufre los efectos de los rayos x (jaja), quizá mejor logrados que los de las personas, un traje negro con huesos pintados, aun así pintoresco el asunto.
 
Calificación: Palomera

Trailer: Black Coal


Fruslerias: Educativos

“Todo el mundo piensa en dejarles un planeta mejor a nuestros hijos, cuando lo que deberíamos pensar es en dejarle mejores hijos al planeta”

03 octubre 2014

Cinecritica: El Demonio 2

EL DEMONIO 2 (JEEPERS CREEPERS 2, EU, 2003)
Dejamos por un momento los clásicos y nos ponemos al cine de terror casi de serie B actual que nos invade casi semana por semana en uno de los géneros mas redituables que ha encontrado Hollywood, la segunda parte del demonio alado coleccionista no tiene mucho que ver con la anterior a no ser el demonio protagonista, si no bien pudiera pasar como película diferente, pero de que cumple lo hace y lo hace bien, Víctor Salva creo un villano con carisma y que encontró su nicho en el terror, después de todo un demonio inmortal, invencible, con cara de Krueger combinada con criatura marina no es algo para tomarse a la ligera, y de nuevo nos lo demuestra.
 
La cinta comienza muy bien con una familia de granjeros que haciendo sus tareas pierden al mas pequeño cuando la criatura se lo lleva después de una desesperante escena donde se hace pasar por espantapájaros, y cuando vemos la cara del padre sabemos que no se detendrá hasta recuperarle, el problema es que eso es lo mejor de la cinta y de aquí solo puede bajar, el camión de estudiantes campeones de baloncesto, las rivalidades raciales, los chismes de homosexuales, las novias porristas acompañantes, y los rudos adultos se convierten en el menú de la bestia que se encarga del camión y los empieza a cazar, aunque ya sabemos, prefiere algunos por el olor que despiden algunos órganos que el desea.
 
Y aunque la calidad baja la verdad es muy divertido ver adolescentes pedantes masacrados y asustados por el demonio así como también el que estos le puedan causar daño, principalmente las chicas que le atraviesan la cabeza al grado de perderla, no como los chicos que simplemente son idiotas, y al final el granjero llega para cobrar venganza en un final que sabe agridulce y abierto, no solo en su aburrido y ñoño clímax sino en que parece que no supo como terminar.
 
Calificación: Palomera

Reseña: Rebuilding

"REBUILDING" ("REBUILDING", ESTADOS UNIDOS, 2025) DE MAX WALKER-SILVERMAN Dusty (un majestuoso Josh O'Connor) perdió...