14/9/14

Cinecritica: El Club de los Desahuciados

EL CLUB DE LOS DESAHUCIADOS (DALLAS BUYERS CLUB, EU, 2013)
Comencé a ver la cinta con desconfianza pero por fortuna el director Jean-Marc Vallee hace muy bien las cosas y en lugar de darle un cuidado chantajista y sentimentaloide como se acostumbra se decide por una biopic limpia, sin aspavientos, mostrándonos a este carismático héroe sucio Ron Woodroof (Matthew McConaughey, excelente) que en ningún momento quiere o espera que sientas pena o lastima por el, lo que el quiere es que se le reconozca y hace hasta lo imposible para sobrevivir, sin lamentaciones, sin reclamos, sin ir con sus amigos y familiares para reconciliarse con ellos y gran ayuda de eso es por la formidable actuación de McConaughey que en todas y cada una de las escenas hace un trabajo impresionante, lo mismo que Jared Leto que esta mas que impecable como el homosexual Rayon que ayuda a Ron en su lucha, y es asi, en su lucha pero no contra la enfermedad o aceptar la muerte sino contra lo mas corrupto, sucio y maltrecho que existe, el gobierno.
 
Nos es presentado Ron como ese borrachales drogadicto que ama las apuestas para inmediatamente soltarnos que tiene sida, en cierto desmayo en el trabajo lo hospitalizaron y lo descubrieron, Ron al inicio se niega a creerlo, mas aun cuando le dicen que solo tiene treinta días de vida, quiere entrar a cierto tratamiento con AZT que tiene una farmacéutica pero se lo impiden, por lo que decide conseguirla por su cuenta, hasta aquí el tipo ha replanteado su vida, ha rezado, ha comprado la dizque cura, sigue con su tipo de vida y hasta se ha peleado con sus amigos que ahora lo tachan de marica y le tienen asco, algo que el mismo Ron sigue haciendo todavía con una homofobia latente, pero cuando casi muere lo descubre el hospital y decide viajar a México donde un medico sin licencia le confiesa que el AZT es solo veneno y le prescribe vitaminas y proteínas junto a una vida sana que lo ayudan bastante, tanto asi que meses después sigue vivo y mucho mas saludable.
 
Es aquí cuando la cinta ya ha comenzado su planteamiento, la FDA es un nido de víboras a la que no le importa la salud de los contribuyentes y solo le interesa ganar junto a la farmacéutica que les pague como abogados garroteros, Ron se mete en el negocio del trafico de "vitaminas" porque la FDA no quiere que alguien les quite el negocio, las mete como puede, identidades falsas, venta al menudeo, se alía con el carismático Rayon quien consigue muchos clientes y cuando lo ataca hacienda y el gobierno hace el club del titulo donde "solo" vende membresías, estos se multiplican por todo el país y el gobierno los hace ilegales mientras Ron trata con todas sus fuerzas seguir vendiendo estos productos que si ayudan en la lucha contra el sida, viaja por el mundo, ve resquicios legales, convencer a cierto medico (Jennifer Garner) consigue recetas medicas de otros países, trafica por las fronteras, inventa un esquema de venta, es ahí donde la cinta se diferencia, Ron no solo es un luchador contra su enfermedad, la acepta y vive con ella, es que se convierte en un hábil hombre de negocios que no solo busca hacer dinero sino que ayuda a los demás, quiere que vivan mas tiempo, que tengan mejor nivel de vida y pelea contra el gobierno por la corrupción que impera ahí, es ahí donde Ron se convierte en algo mas, cuando muestra las inmundicias de la FDA y las farmacéuticas, auténticos asesinos que solo buscan los billetes como le grita desesperado a cierto medico corrupto o cuando implora públicamente que lean su investigación, no es medico pero esta mucho mas informado que la mayoría, por eso duele tanto su fracaso al final, porque a pesar de como se quiere pintar Ron fracaso en el intento pero gano en la historia donde será recordado de manera muy diferente a como lo será la FDA.
 
Calificación: Bastante Bien

Cinecritica: No se Aceptan Devoluciones

NO SE ACEPTAN DEVOLUCIONES (MEXICO, 2013)
Voy a ser franco y ahora no quedar solo contra el mundo sino solo contra los mexicanos que han encontrado en su cómico consentido un pretexto para decir que el cine nacional esta en una época dorada y seguir a su realizador aclamando que es un clásico instantáneo, lo mismo que cree el sobrevalorado Eugenio Derbez que piensa que debió haber ganado el oscar y que la critica debió aclamarlo, algo que solo sucedió en mi Mexico lindo y querido ya que en los demás países la cinta fue vapuleada feamente, y la alegata de muchos que es porque la critica no quiere al genio Eugenio no va porque en taquilla el publico le dio la espalda y catalogo al cómico de payaso pedante.
 
El problema con la cinta no es tanto que esta historia la hemos visto miles de veces en películas, televisión, literatura y hasta caricaturas sino el como esta llevada, no puedo creer que Derbez sea un playboy internacional ni que le vean la cara tan tranquilamente, eso si el tal Valentin (Derbez dando pena ajena) va a buscar a la mama de la niña al otro lado y ahí se enamora de ella para que años después cuando son la familia perfecta y el tipo ha hecho fortuna como doble hollywoodense, la mama (Jessica Lindsey) llegue a arrebatársela nomas porque si, y no solo eso sino que alguien esta enfermo pero no se nos dice quien aunque a leguas se nota que es la niña y no como alegan algunos que pareciera ser Valentin, lo que es cegarse por un lacayo de Azcárraga.
 
No solo es que Derbez no sepa actuar (cuando llora dan mas ganas de reir debido a que solamente puede llevar el registro cómico) y que la historia sea predecible y haga aguas por todos lados sino esa condescendencia para con los latinos, el no querer aprender ingles aunque viva allá, el pasar de mojado al otro lado, la critica al sistema norteamericano que le da dinero y una vida holgada, la nula calidad en la dirección de Derbez, el guion simplón, simplista y chantajista y la obligación de Derbez de mencionar a gente que si esta en la meca del cine de verdad o la aparición de cameos que solo alargan y entorpecen aun mas la cinta, ¿Qué diablos hace su protegido Sammy ahí con todo y choro estúpido mareador y aburrido? ¿Qué tiene que hacer su mujer haciendo de lesbiana? lo único de la cinta que vale la pena es la interpretación de Loreto Peralta quien sabemos a que familia pertenece asi como también sabemos a quien pertenece el señor Derbez, lo siento pero es una de las peores cintas que he visto últimamente y muestra como nos rige Azcárraga, la cinta mexicana mas taquillera ¿es en serio? y a los mexicanos no les gusto "Gravity", algo raro pasa en este país, o quizá no, solo veamos quien nos rige y se entiende todo.
 
Calificación: Churrote

Trailer: A Most Wanted Man

Cinta basada en un libro de John Le Carre y dirigida por Anton Corbijn:


Humor: Ultrasonido

El medico a la mujer embarazada mientras ambos ven al feto en la pantalla: “Tu bebé se está desarrollando perfecto. ¿Quieres enviarle un imeil?”

13/9/14

Cinecritica: Capitan America y el Soldado del Invierno

CAPITAN AMERICA Y EL SOLDADO DEL INVIERNO (CAPTAIN AMERICA: THE WINTER SOLDIER, EU, 2014)
Va lo mismo, mientras que las primeras entregas de los superhéroes de la marvel mostraban una o dos virtudes las secuelas simplemente se pierden y lo seguirán haciendo viendo en lo que se convirtió Iron Man, asi que si la primera cinta tenia un reparto de lujo esta lo tiene pero bajando los decibeles, y mientras que lo mejor de la primer cinta era ver a Steve Rogers (Chris Evans) haciendo propaganda cirquera por todo estados unidos para recaudar fondos aquí no hay nada que se le parezca ni que se acerque a ese chiste mala leche.

Ahora todo se ha vuelto tan gris como el soldado de invierno, al parecer exceptuando a Spiderman los demás superhéroes de la marvel tienen un enemigo interesante o a veces ninguno, el soldado de invierno funciona como robot tipo "Terminator" pero sin tener la fuerza, el carisma ni imponer como lo hacían esos, y el otro villano es Robert Redford que se encuentra en estado persiguiendo la chuleta, al parecer el personaje le da tanta flojera como a nosotros y se le nota, por lo demás descubri la trama y las dizque sorpresas en cuanto comenzó la cinta, apareció Redford muy buenazo, de seguro es el villano dizque encuebierto, el soldado del titulo de seguro es el amigo por el que llora el capitán gringo.

Ninguna sorpresa, asi que todo recae en el modo y este deja mucho que desear, un prologo simplon, un ataque a Fury (Samuel L. Jackson) que roba tiempo porque siempre se sabe que no morirá (ni por un segundo lo dude), una viuda negra (una delgada Scarlett Johansson) que le tira con el calzón a un ñoño capitán america que solo piensa en su amigo que fue convertido en el soldado de invierno, y la consabida pelea final que se alarga criminalmente como todo final del universo marvel, ah, ya le endilgaron ahí el compañero de color políticamente correcto que aparece porque si y es mas diestro que el mismo héroe.

Calificación: No Vale la Pena

Cinecritica: El Sueño de Walt Disney

EL SUEÑO DE WALT DISNEY (SAVING MR. BANKS, REINO UNIDO-AUSTRALIA-EU, 2013)
No estoy seguro si esta cinta es para promover "Mary Poppins" original en bluray o si es simple carnada para ganar premios, me inclino por creer lo segundo por el tratamiento sentimentaloide y de presunción de la cinta que como de costumbre trata de poner a Walt Disney como una de las mejores personas que han pisado la faz de la tierra por mas que Tom Hanks intente darle algo de humanidad, por lo menos se retrata a P. L. Travers como lo que era, una misántropa sin remedio que actuaba como un persona digna y hasta superior a los demás, pero por desgracia aquí se convierte gracias a la grandeza de Disney algo que por supuesto no sucedió en la realidad.
 
Y es que lo vea por donde lo vea esta cinta la olvidare en un par de semanas, ni siquiera las actuaciones son interesantes, y la dirección de John Lee Hancock no resuelve las serias fallas del guion que para alargar una historia que vuelven tan ñoña como la de la batalla de Disney por Poppins nos cuenta la historia de la escritora desde su niñez pero esta también se siente perdida y sin sentido y casi nunca tiene que ver con lo que estamos viendo en el presente, quizá si se hubiera respetado mas la historia original y viéramos al verdadero Walt Disney.
 
Con esto no me refiero a ver a un monstruo pero si al habilidoso y descorazonado hombre de negocios que siempre obtenía lo que quería y que era increíblemente arrogante y soberbio, en realidad no se enfrento con la escritora, supo que venia a America y salio huyendo se los estudios, después de todo ya le había quitado los derechos con amenazas y aprovechando la necesidad, igual también me hubiera gustado ver a la misántropa escritora que no hizo amigos aquí sino todo lo contrario, odio Estados Unidos a mas no poder y jamas volvió a soltar derechos de una obra para los norteamericanos, tanto asi que lo incluyo en su testamente, ni siquiera Emma Thompson y Hanks lo hacen bien pero a pesar de la debilidad histórica y cinematográfica nos recuerda la batalla que tuvieron estos dos monstruos arrogantes.
 
Calificación: Palomera

Trailer: Mood Indigo

La nueva locura de Michel Gondry:


Fruslerias/Humor: La Importancia del Ejercicio

Me inscribí en un gimnasio el año pasado. Me costó $5,000 y no perdí ni un gramo de peso ni un centóimetro de cintura. Al parecer es necesario ir ahí.
 
Cada vez que se me escapa la mala palabra “ejercicio”, me lavo inmediatamente la boca con chocolate.
 
El beneficio definitivo del ejercicio cotidiano es que te veas espléndido en la caja durante tu funeral.

12/9/14

Cinecritica: El Sobreviviente

EL SOBREVIVIENTE (LONE SURVIVOR, EU, 2013)
Al ver la nueva cinta de Peter Berg a uno le quedan sentimientos encontrados, la cinta cumple, es entretenida, dolorosa, emocionante, pero al mismo tiempo parece es una vil propaganda de los Navy Seals, una cinta patriótica hasta la medula, y por mas que resulte emocionante hecha con muchos brios, con un Peter Berg totalmente convencido al igual que su reparto, para ellos están haciendo un homenaje que por fortuna para nosotros también se pasa a la producción de la cinta que viene a ser lo mejor, el montaje, el sonido, los efectos especiales, todo eso esta cuidado de manera impecable, y el director le pone tanto empeño que nos regala una cinta que emociona y traslada, que por ello rebasa lo que podría ser una simple cinta de fin de semana.
 
Pero junto a este conjunto de virtudes nos encontramos muchos otros defectos, el patriotismo extremo, el hecho de que los talibanes son malos malosos siendo maniquís sin nada que aportar a la historia, asi como el hecho de que los cuatro protagonistas son una especie de rambos invencibles que soportan hasta lo que no y aguantan lo que sea por su país al que están dispuestos a darle su vida pensando siempre en sus compañeros que son su familia ¿se escucha como publicidad norteamericana militar? eso justo dice la cinta. La trama es sencilla, cuatro soldados van a ejecutar una misión, matar a cierto talibán peligroso.
 
El pensante y heroico Michael (Taylor Kitsch), el desinteresado y buenazo Marcus (Mark Wahlberg), el enamorado y duro Matthew (Ben Foster) y el esmerado Danny (Emile Hirsch), pero cuando son descubiertos por tres pastores se ven envueltos en un dilema, matarlos, dejarlos morir o liberarlos, deciden liberarlos y escapar pero rápidamente son alcanzados por los talibanes quienes los hacen pedazos mientras matan los que pueden y mueren heroicamente, la ayuda también es destruida y los mismos musulmanes del lugar son los que salvan a Marcus quien estaba siendo cazado como un perro, obviamente resulta algo cansino que los marines sean tan poderosos y aguantadores pero Berg se contradice con la propaganda ya que nos muestra la ineptitud del ejercito cuando no los pueden ayudar ni salvar y su propio soldado tiene que ser rescatado por los lugareños, algo que se le salió de las manos y que no podía cambiar de la historia. En el DVD vienen algunas entrevistas a los familiares pero el patriotismo vomitado da nauseas, mejor brínqueselos.
 
Calificación: Vale la Pena

11/9/14

Cinecritica: Mi Villano Favorito 2

MI VILLANO FAVORITO 2 (DESPICABLE ME 2, EU, 2013)
Lo mejor de la primera cinta eran los minions y en esta segunda siguen siéndolo, los submarinos amarillos son lo mejor de la cinta y por mucho, cada vez que aparecen en pantalla es cuando la cinta entretiene, los chistes que logran, el desmadre que cargan, los sketch que se avientan, van desde la referencia a la cultura pop actual como la antigua, rutinas de la mejor época de la comedia y hasta algunos momentos cual dibujos animados de culto, aunque eso haga que lo demás se vea todavía peor de lo que es, el villano del titulo ya es un abnegado padre de familia y hace hasta el ridículo por sus niñas pero su aburrimiento lo lleva a tomar el ofrecimiento de ser espía, debe descubrir quien robo cierto químico que se esconde en un centro comercial.
 
Gru busca al villano en turno mientras se enamora de la espia Lucy (Kristen Wiig) y sus niñas van creciendo, y el malo de turno es un luchador mexicano al que Gru le tiene malos ojos debido a que su querida hija mayor esta perdidamente enamorada del hijo del luchador ahora restaurantero con un pollo como mascota, casi nada de eso funciona a no ser por las peleas de Gru con su yerno, el terror de todo padre por mas que se pueda encargar fácilmente del chico porque su niña no lo permitiría, y la cosa no pasa de ahí, momentos tediosos, aburridos y predecibles.
 
Por ello debemos resguardarnos en los minions, pero el problema de esto es que todo se resume a esperar que los minions aparezcan en escena para que nos quiten el sueño y por supuesto eso hace una película muy quebrada, aunque los directores Pierre Coffin y Chris Renaud que esta vez le dan mas protagonismo a los enanos amarillos y que hasta película propia tendrán al parecer.
 
Calificación: Palomera