Reseñas Manga: Bt'x # 11

BT'X # 11 - LA CAIDA DE ELIAH

Que buen tomo, se le da espacio a todas las lineas argumentales con todos los personajes y convergen en un climax que deja el liston muy alto, primero vemos el final de la batalla contra Salome que sube muchisimo de nivel, no tanto por el flashback sino por la resolución con todo y llegada de Juggler que cae en el poder de Salome y va por la cabeza de Misha en tanto ella pierde la vida cuando reconoce el brillo de Teppei, Juggler va por la cabeza de Misha quien empieza su festival de clones, interesantisimo el personaje, es tan bizarro como se podria esperar y causa risa y pena en partes iguales, en tanto el engendro sigue haciendo de las suyas en el underhell y con Ron pero es eliminado facilmente por Rafaelo quien llega a todos lados dispuesto a devorar a quien sea, desde Misha, Nasha y Juggler hasta Ron, Kotaro y Aramis cada quien enfrentandose a una de las multiples caras del monstruo.

 

Ahi esta justamente el nombre del tomo, la caida de Eliah a manos de lo que formaron y cuidaron, en tanto Halcion salva a Teppei y Nasha le pide nuevamente que los salve.

 

Calificación: 8.7 - Muy Bien

Trailer: Último Turno

Cinecritica: Munich

MUNICH (IDEM, EU, 2005)

La pelicula "maldita" de Steven Spielberg que no dejo contento a nadie, o más especificamente que molesto a todo el mundo, y es que la cinta no deja bien parado a nadie, ni a Israel y su contraterrorismo de estado que solo perpetua la venganza y la violencia, ni a los Palestinos que fueron capaces de una barbarie como la de las olimpiadas en Munich, ni al gobierno norteamericano que no duda en proteger a un terrorista con el acuerdo de que no los moleste a ellos, y menos a nosotros que sabemos que todo esto sucede y hacemos como que no nos interesa, o aun peor, en realidad no nos interesa. La cinta tiene un tono muy bueno para el tema que trata, con un ritmo pausado, un estilo thriller de los años sesenta/setenta, una violencia cruda y fria, sin aspavientos que sirven muy bien ya que parece documental, con pensados momentos de tensión, emoción, acción y drama, la fotografia del habitual del director Janusz Kaminski es exacta al igual que la edición de Michael Kahn, ese tono grisaceo azulado queda bastante bien y las transiciones que logra Spielberg son tan imaginativas y virtuosas como las de sus mejores años, el guión es brillante y el reparto es impecable, es bueno ver a un director taquillero y conocido buscando actores en lugar de estrellas y ver a estos no lucirse sino seguir el tono sobrio y serio de la cinta.

Otra cosa que me gusto bastante es la ambigüedad de los personajes y las situaciones, Spielberg no conciente ninguno de los lados, y al final los israelitas terminan siendo tan violentos como los otros, ese se pone de manifiesto con la convivencia de los dos grupos en cierto cuarto "seguro" en una misión, y vemos un lado de Spielberg que no conociamos, uno violento, polemico, critico, pesimista, crudo, paranoico y enfermizo, pero tambien uno que sabe usar perfectamente el suspenso y las mejores cualidades del thriller, al igual que el drama en espacio cerrado. La cinta comienza con los acontecimientos de la masacre de Munich para despues dar paso a un estado israeli que quiere venganza porque no pueden permitir que el mundo los vea debiles, asi que arman un equipo al que les dan once objetivos que supuestamente planearon la mencionada masacre, este equipo esta formado por el pacifico judio-aleman Avner (Eric Bana, muy bien), el explosivo Steve (Daniel Craig), el profesional Hans (Hanns Zischler, bien), el juguetero convertido en arma explosivos Robert (Mathieu Kassovitz, bien) y el "limpiador" Carl (Ciaran Hinds, bastante bien), quienes solo tienen contacto con la inteligencia israeli por medio de Ephraim (Geoffrey Rush, perfectamente detestable) y con la información de Louis (Mathieu Amalric) un vendedor de información al mejor postor.

Los cinco empiezan a viajar buscanco información y balean al primero en Roma con lo que se abre la brecha, el segundo en Paris con una bomba en el telefono que nos remite al mejor Hitchcock con la tensión y el suspenso, el tercero de nuevo con una bomba pasada de rosca que casi mata a Avner, una escena en la que el mal gusto y el humor negro se conjuntan, despues eliminan a tres en una escena de acción que se siente fuera de lugar pero que sirve para que avance la trama, despues comparten un cuarto con sus oponentes y Avner tienen una conversación muy interesante con el otro lider, despues van tras un blanco que es protegido por estos y que termina con granada y rusos muertos, despues van a Londres tras Salameh pero este es protegido por agentes de la CIA encubiertos, una asesina holandesa (Marie-Josée Croze) elimina a Carl y los restantes van tras una venganza personal dejando de lado total humanidad lo que se muestra cuando no dejan que Avner tape su desnudez, despues eliminan a Robert con una bomba y Hans aparece muerto, despues de esto Avner y Steve vuelven a fallar con Salameh y dejan la misión con lo que Avner va a New York pero nunca recupera su vida normal ya que la paranoia, el miedo y la culpa le han ganado la partida, un destrozado Avner ahora revisa bajo su colchon, revisa el telefono, ve enemigos en todas partes y duerme en el closet, no puede vivir feliz con su mujer lo que nos remite a una exasperante escena de sexo y le teme sobre todo a Israel de quien esta seguro esta cazandolo, hasta llegar a la escena final donde Avner reclama que nada de lo que hizo sirvio para nada, se convence de lo que poco a poco fue comprendiendo, y se entera de que cada muerto engendro otros peores, para dar paso a una escalofriante imagen final, cine polemico, crudo, de ambigüedad moral y personajes que caen al abismo, en conclusión una muestra de buen cine.

Calificación: Muy Bien

Cinecritica: El Hobbit: Un Viaje Inesperado

EL HOBBIT: UN VIAJE INESPERADO (THE HOBBIT: AN UNEXPECTED JOURNEY, EU - NUEVA ZELANDA, 2012)

En lo que va del mes parece que le he querido llevar la contraria a todo mundo, primero atacado el dizque western de Tarantino, despues a la pedante "The Master" de Paul Thomas Anderson y me desvivo en halagos para la "maldita" "ParaNorman" que segun he escuchado no deben ver los niños porque hay asesinatos infantiles, zombies, linachamientos y demás cosas raras, y ahora digo que la nueva cinta de Peter Jackson, esa promesa de años que venia desde que termino la maravillosa trilogia del Señor de los Anillos es simplemente aburrida, asi con todas las letras, hice un esfuerzo para no dormirme y se me hizo larguisima, es más, creo que en las tres horas de pelicula no pasa gran cosa y como no he leido el libro (ninguno de l saga, mea culpa) no se que tanto abarque del mismo, lo que si no entiendo es como un solo libro más corto que cualquiera del Señor de los Anillos de para tres peliculas el solo, es como pensar que la trilogia se pudiera convertir en nueve cintas y eso parece impensable.

 

Con todo la verdad es que eso no es lo importante, la fidelidad de una adaptación no es lo principal sino que la cinta sea buena sin importar que se parezca al libro, comic, videojuego, etc., por ello no entiendo porque una sencilla cena dura una hora, una batalla en las cavernas otro tanto y asi todo el tono de la cinta, es como si le hubiera hecho falta un trabajo de editor, unas buenas tijeras porque todo se siente inflado, el problema es que asi esta grabado y todo sucede lento, como quemando el tiempo y eso en una pelicula es imperdoble, si en su cinta anterior Jackson ya se habia pasado de tiempo esta vez se extrapola en demasia. Bilbo (Martin Freeman haciendo lo que puede) es llevado casi a fuercitas por el mago Gandalf (Ian McKellen) a una empresa para recuperar el reino de los enanos, trece de ellos los acompañan pero se reducen a ser cliches andantes, el gordito, el viejo, el enojon, etc., a excepción del lider Thorin (Richard Armitage) que tiene cuentas pendientes que arreglar con los orcos, especialmente uno albino, y el dragon Smaug que ha tomado el reino para quedarse con el oro.

Una cena que dura mucho, un viaje que tarda en comenzar (nada de inesperado en este por ello), un encuentro con tres Trolls idiotas, una batalla entre montañas que hace bostezar a pesar de los efectos especiales, la exageración de la batalla en cavernas contra los orcos (extraño los efectos practicos, sniff, tanta computadora agobia) y la batalla final, nada de esto alcanza el nivel de la trilogia anterior, la excepción es cuando aparece Gollum (Andy Serkis, muy bien), ese personaje patetico/triste/quebrado y su reto de acertijos con Bilbo, una muestra de buen cine, el unico de la cinta donde no hay "grandeza", ni muchos efectos, ni peleas (no fisicas), una muestra de buen cine antes del cansino final, como apunto Ernesto Diezmartinez, el dragon casi parece alegoria de Jackson ahi refugiado en su oro sin quererlo soltar.

Calificación: No Vale la Pena

Trailer: Iron Man 3

Reseñas Manga: Bt'x # 10

BT'X # 10 - ENCUENTRO MORTAL EN KAMUI

Un tomo un poco debil en comparación con el otro pero por lo menos nos pone en la pista de todos los involucrados en la batalla contra Eliah, al inicio vemos a Karen y Shadow X dar cuenta de Metalface y Madonna en una batalla que cumple pero que se siente larga, despues regresamos a lo mejor de la historia, de nuevo vemos a Rafaelo y su inevitable crecimiento que estan llevando a la ruina a Eliah en tanto que su clon en el underhell ha hecho que todos los cientificos unan fuerzas con Kotaro para descubrir su punto debil, todo esto con la ayuda de Martero y Amigo, Ron esta condenado a ser devorado por el monstruo pero se une a estos en una interesante procesión de eventos que van del intento de asesinato de Ron, el ataque del clon, su supuesto punto debil, la lucha de Ron y por supuesto el liderazgo y humanidad de Kotaro que se gana a todos con una tranquilidad pasmosa.

 

Los últimos dos capitulos con la presentación del cuarto general oscuro, Salome y su beta "unicornio" Halción pecan demasiado de delirios y sueños/pesadillas que no cuadran bien en la trama, eso si, la idea de una bailarina que hipnotice con su danza y pida la cabeza de alguien a cambio basado en la figura de Salome del nuevo testamento que pidio la cabeza de Juan el Bautista es inquietante.

 

Calificación: 8.0 - Bastante Bien

Cinecritica: ParaNorman

PARANORMAN (IDEM, EU, 2012)

Esta subvalorada cinta merece mucho más de lo que ha recibido, (algunos premios por ahi, algunas menciones por alla) y ser valorada por todos como lo que es, una verdadera joyita del cine de animación, en todos sus sentidos y no solo porque el stop motion es usado de manera soberbia en conjunto con algo de animación digital que es usada solo lo justo para resaltar y lograr ciertas cuestiones que de otra manera hubieran sido infilmables, pero lo dicho, lo más interesante es la historia, esta historia que parece convencional y que ha sido contada miles de veces toma nuevos brios en manos del debutante Chris Butler y Sam Fell, Butler escribio el guión y aunque me peguen de gritos me atrevere a decir que es ta bueno como "The Simpsons" en su mejor época, cada escena tiene un chiste que causa risa, gracia y que al mismo tiempo hace pensar porque son profundos y tienen un mensaje y/o una critica que va más alla de lo que aparenta, y las vueltas de tuerca son buenisimas, cuando pensamos que la historia apunta para un lado hay un cambio que voltea todo y al final resulta que cada personaje tiene una profundidad tan humana que es imposible no sentirse identificado.

 

Cuando recien la vi anunciada no me llamo la atención, despues de todo estaban de moda las cintas de animación con monstruos que solo tomaban los nombres prestados, gran error porque esta cinta de verdad maneja terror y humor a partes iguales además de un mensaje muy valido que vale la pena que aprendan los niños, y hablando de eso no creo que la cinta sea solo para niños, es para todas las edades y creo que una persona más formada entendera más a cabalidad la compleja historia y que de paso recordemos la importancia de los mensajes, y tampoco creo que sea demasiado impresionante para los pequeños, digo, siempre es importante empezarlos a formar en buen cine desde corta edad. La cinta trata sobre el Norman del titulo (voz de Kodi Smit-McPhee), un niño que puede ver fantasmas y que adora las peliculas de terror y todo lo que tenga que ver con esto, lo conocemos viendo una de zombies y yendo a la escuela mientras saluda a cantidad de muertos, pero este don lo mantiene alejado de los demás que no lo comprenden, piensan que esta loco y de plano le temen.

 

Entre ellos su propia familia, ademas de la escuela y el pueblo entero, pero de pronto su extraño tio (John Goodman) lo empieza a buscar para darle la tarea de detener a la bruja antes de morir, por desgracia Norman no puede detenerla y la cosa se sale de control cuando unos zombies salgan de sus tumbas para atacar el pueblo, o al menos eso parece hasta que comienzan las mencionadas vueltas en la trama, asi que Norman junto a un extraño grupo, su pedante hermana Courtney (Anna Kendrick), su amigo ñoño Neil (Tucker Albrizzi), su musculoso hermano Mitch (Casey Affleck) por quien Courtney babea, y el Bully Alvin (Christopher Mintz-Plasse) tratan de salvar el pueblo de tanta barbarie, el mensaje de la cinta es poderoso, la critica impecable, los chistes inteligentes, la animación extraordinaria (solo hace falta ver los extras del dvd para darse cuenta del amor a este trabajo), la fusión de la animación exacta, la musica exquisita, la ambientación estudiada y profunda, el diseño raro y abstracto nos sumerge más en el mundo creado y finalmente el discurso de no desdeñar lo diferente, de la importancia de la individualidad, de la familia, de la tolerancia es más importante que nunca, vamos que hasta un chiste de homosexualidad se trata con una sencillez increible y todavia no entiendo porque tanto alboroto por ello, bien por los directores y Laika Entertainment que logran otra joyita junto a la todavia mejor "Coraline" y es que este tema de zombies y terror queda muy bien en este tipo de animación, atención al enfrentamiento final que todavia de recordarlo me dan ñañaras.

 

Calificación: Muy Bien

Cinecritica: ¿Y Dónde Está el Policía?

¿Y DÓNDE ESTÁ EL POLICÍA? (THE NAKED GUN: FROM THE FILES OF POLICE SQUAD!, EU, 1988)

Pelicula de comedia dirigida por David Zucker y escrita a ocho manos por él  Jerry Zucker, Jim Abrahams y Pat Proft, basada en la serie del mismo nombre, del mismo modo que "Airplane!" el trio ZAZ logra un humor ingenioso que va desde el blanco hasta el más ofensivo pero sin tocar los extremos que tienen ahora las comedias norteamericanas, de hecho hay muchisimo de comedia de pastelazo en la cinta y es el que funciona mejor, y por supuesto que esta quebrada porque esta formada por sketchs de diferente tipo, al comenzar la cinta vemos al protagonista dandole su merecido a todos los enemigos de Estados Unidos una hilarante pero pobre y supremacista escena que no me gusto para despues ir a una exageradisima escena donde otro policia es baleado, quemada, untado y demás fruslerias al descubrir un embarque narco que me gusto mucho pero que entiendo que puede no ser del agrado de todos.

 

Con este humor irreverente de tipo ingles vemos como se desarrolla una ridicula investigación donde conocemos de antemano todo el asunto y como va a terminar para dejar que solo nos enfoquemos en las tonterias que hace el Frank Drebin (Leslie Nielsen, perfectamente ridiculo) en su investigación para descubrir quien lastimo a su amigo Nordberg (O.J. Simpson usado como saco de boxeo y por ello placenteramente culpable) en una mafia de drogas que involucra al mejor ciudadano de la ciudad (Ricardo Montalban) y el asesinato de la reina de Inglaterra quien estara de visita por esos dias, tambien tenemos un romance que funciona porque no se sale de tono aunque quiza se sienta raro.

 

Lo demás simples y culposas fruslerias, la parte politicamente incorrecta del hospital, la ridicula escena con el maloso de turno, el simplon romance con Jane (bella Priscilla Presley), la hilarante escena de la busqueda de pistas en el lujoso departamento del antagonista, el rescate de la reina, la larguisima parte final en el partido de beisbol donde no se deja titere con cabeza (o casi), los amantes de este tipo de humor la disfrutaran en grande los que no se les hara infantil, y los que gustan del humor pasado pues veran aqui una versión edulcorada de lo que ahora ven, pero eso si, mejor hechecita y lo más importante es que sigue actual, como no se hacen muchos chistes de modismos y cultura pop actual la cinta ha envejecido bien a diferencia de las contemporaneas.

 

Calificación: Vale la Pena

Cinecritica: The Master: Todo Hombre Necesita un Guia

THE MASTER: TODO HOMBRE NECESITA UN GUIA (THE MASTER, EU, 2012)

La nueva pelicula de Paul Thomas Anderson es una tomadura de pelo como muchas de las peliculas de autor que han salido ultimamente, y como todas ellas o te gusta mucho o de plano las aborreces, y aunque en lo personal me han gustado bastante como por ejemplo "El Árbol de la Vida" pero en esta ocasión la fantochada no me ha gustado nada, principalmente porque la pelicula no trata sobre nada, no va a ninguna parte y se contenta solamente con darle vueltas una y otra vez a las locuras y la confusa psicologia de los personajes encarnados por Philip Seymour Hoffman y Joaquin Phoenix, y quiza por la verdadera naturaleza de la cinta, mostrar esa extraña relación entre los dos personajes, el descarriado Freddie (Phoenix pasado de tuerca) y el maestro del titulo, el lider de secta egocentrico Lancaster (Seymour Hoffman, bien) que tampoco sabe muy bien adonde esta ni adonde va.

 

La relación padre/hijo, maestro/discipulos, amigos, amantes va se va moviendo poco a poco y lentamente, quiza algunos salten aqui que no hay nada de homosexual aqui pero no lo veo asi, además no me refiero a una relación fisica, pero de que existe una confusa relación de amor en la que Peggy (Amy Adams, bien) la nueva esposa de Lancaster siente celos y ve un problema no hay duda, lastima que despues de la presentación del personaje quebrado de Phoenix y su llegada con Lancaster la cinta deambule sin rumbo, pero el inicio es muy interesante, y la escena de la primera sesión/entrevista de los dos personajes es hipnotica, ver como se esmera Phoenix por no pestañear es extraordinaria, lastima que al final se sienta como que se le fue la mano.

 

Supongo que no es su culpa sino de un personaje que ni siquiera el entendio y que por lo mismo exagero para que no pasara desapercibido o que por lo menos el respetable no se aburriera tanto, lastima que no lo consiga a cabalidad porque por lo menos la hora y media final se siente de más, o quiza solo soy yo el que no entiende nada de nada y en realidad es una pelicula extraordinaria porque la cinta ha recogido elogios por aqui y por alla además de ser nominada a los oscares y a cantidad de premios, en lo personal tanta mafurrada no me convencio, quiza solo fumado se pueda comprender a cabalidad o quiza no entiendo la psicologia de los que pelearon en la segunda guerra mundial y como repercutio eso en su vida normal en los años cuarenta y a no entender la cienciologia (nah) pero como apunte antes no creo que ese sea el punto de la cinta, una cinta quebrada y tediosa, raro en Thomas Anderson.

 

Calificación: Palomera

Trailer: Oz: El Poderoso

Despues de ciertos problemas de todo tipo regreso con el retrasado trailer de la nueva cinta de Sam Raimi de la cual no me quedo muy buen recuerdo, cuando pueda suba la reseña: