Trailer: Django sin Cadenas

Tarantino tiene tantos fanaticos obsesivos como detractores pero sus cintas siempre muestran algo interesante, y la nueva ya esta en cartelera, asi que no queda más que revisarla:

Opinion: Predicciones a los oscares 2013

Con casi nada visto esta es una de las veces en las que menos puedo opinar sobre quien deberia ganar pero si puedo dar mis predicciones porque es demasiado sencillo saber como se movera la academia por los contactos y los que mueven más dinero a las arcas, asi que aqui van mis predicciones:

 

Mejor pelicula:

Argo (quiza Lincoln en un descuido)

 

Mejor Director:

Steven Spielberg

 

Mejor Actor:

Daniel Day-Lewis, quiza el oscar más seguro

 

Mejor Actriz:

Jennifer Lawrence que ultimamente hace puro churro pero lleva gente al cine

 

Mejor Actor de Reparto:

Tommy Lee Jones

 

Mejor Actriz de Reparto:

Anne Hathaway

 

Mejor Guión Original:

La Noche más oscura

 

Mejor Guión Adaptado:

Argo

 

Mejor Pelicula Extranjera:

Amour (de no ser asi seria una incongruencia pero nada nuevo)

 

Mejor Pelicula Animada:

Brave

 

Mejor Diseño de Producción:

Lincoln

 

Mejor Fotografia:

Lincoln

 

Mejor Diseño de Vestuario:

Lincoln

 

Mejor Documental:

Searching for Sugar Man

 

Mejor Corto Documental:

Ni idea

 

Mejor Edición:

Argo

 

Mejor Maquillaje:

El Hobbit

 

Mejor Score:

Argo

 

Mejor Canción Original:

Skyfall

 

Mejor Edición de Sonido:

Argo

 

Mejor Mezcla de Sonido:

Argo

 

Mejores Efectos Visuales:

Los Vengadores

Reseñas Manga: Chrno Crusade # 7

CHRNO CRUSADE # 7

Si en el tomo anterior se abrio el telon para el final aqui ya entramos de lleno en esto, un tomo que queda por arriba de las expectativas de un Shonen por los temas tan profundos que trata y que aun asi no deja de lado el humor, aunque ahora no hacen reir a pesar de causar gracia, supongo que es porque la historia esta tomando tintes más melancolico y tristes ademas de precipitarse a un final que se huele tragico, comenzamos con Chrno y Rosette llegando a Eden y enfrentandose con Genai en una pelea que sigue la costumbre de la serie de ser emocionante, mientras que por otro lado el Duque Duffau llega con un ejercito de demonios para acabar con los "Togabito", el ataque es inmisericorde y rebasan el escudo con lo que Aion sale a escena, los apostoles estan con Joshua amplificando sus poderes con un organo y afectando la linea astral para despertar a Pandemonium, está despierta y destruye New York, la orden llega en zepellins, barcos voladores y avionetas con la milicia en primer plano.

 

Debido a todo esto la serie pierde ese sentido de realidad que tenia, pero de se gana mucho más ya que Daisuke no se quizo guardar nada y se fue al extremo, le funciona con el contraataque de Aion que muestra su carta secreta y revela porque ya no tiene cuernos y como encaja su plan maestro, los demonios se corrupcionan y atacan sin cesar, en medio de esta batalla aparece un nuevo Eden y vemos la enfermiza relación de Joshua y Fiore, asi como la aparición de Satella que se roba el tomo con la batalla que tiene con su hermana, Florette ha muerto pero aun asi el sacrificio de ambas es impresionante, y ni que decir del chocante final de Chrno sacrificandose por Rosette, y lo que falta.

 

Calificación: 9.4 - Excelente

Cinecritica: Un Disparo en la Oscuridad

UN DISPARO EN LA OSCURIDAD (A SHOT IN THE DARK, EU, 1964)

La segunda pelicula de la saga del inspector Closeau es la mejor de la serie (a falta de revisar un par) a pesar de no tener nada que ver con el famoso diamante, pero es aqui donde Sellers termina de pulir su legendario personaje, donde aparece el jefe desquiciado, donde Clouseau termina los casos por pura suerte, donde Cato comienza el entrenamiento de artes marciales, donde el inspector toma totalmente el protagonismo de la historia, donde exagera el acento frances y donde los chistes se vuelven increiblemente comicos y uno no puede dejar de reir a carcajadas, aunque lo último ya nada más aplica para esta cinta en especifico, no deja de ser interesante que no tenga nada que ver con el diamante "The Pink Panther" y que en el titulo no aparezca ni siquiera el nombre del inspector, a final de cuentas aqui él es el protagonista pero el caso es primordial para el desarrollo de la historia, mención aparte para Elke Sommer que en mi muy humilde opinión es muchisimo más bella que las mujeres que aparecen en la primer cinta y en la que sigue, solo por ella se debe ver la cinta, asi como tambien aplaudir a Sellers, el unico y legendario inspector que logra una comedia fisica y de tiempos perfecta.

 

La cinta comienza con una larga escena con diversos personajes moviendose de un lado a otro de una mansión, pudiera parecer sin importancia pero en realidad es la clave de todo el misterio, el matrimonio rico y los criados que se ven son los que tiene que investigar el inspector Jacques Clouseau (perfecto Peter Sellers) cuando en todo el embrollo se escuchen cuatro disparos y el español Miguel muera, la principal sospechosa es la criada de buen ver Maria Gambrelli (preciosa y sensual Elke Sommer que además lo hace muy bien) que fue encontrada con el arma en las manos y sin saber que habia sucedido, un caso sencillo que Clouseau complica cuando se aferra a creer que Maria es inocente porque sencillamente es demasiado hermosa para ser asesina, la deja salir de la carcel y la sigue para encontrar al verdadero culpable con resultados hilarantes, es llevado a la carcel multiples veces (por falta de licencias) y cada vez van muriendo más inquilinos de la casa, siempre con Maria como unica sospechosa.

 

Clouseau se resiste a creer y no desiste en su teoria, se aferra contra las pruebas y hechos, entrena artes marciales con su criado Kato (Burt Kwouk), desquicia a su jefe Dreyfus (Herbert Lom adecuadamente sobreactuado) quien alcanza la locura por las estupideces de Clouseau, y por supuesto corteja a la bellisima Maria en el proceso, un altercado con tijeras podadoras, caidas a la fuente, un extraño juego de billar, una destenillante escena en un campo nudista, una divertida escena en las calles de Paris con la pareja desnuda, delirantes secuencias en una romantica salida a cenar entre Maria y Clouseau que van a un cafe español, un restaurante hawainano y un bar ruso donde mueren inocentes como moscas y que culmina con una bomba en la casa de Clouseau, y asi hasta que llegamos a la parodica escena del final donde el inspector atrapara al culpable en medio de todos los sospechosos y un apagon. No hay palabras para describir esta comedia que ahora si se debe ver a diferencia de la original, esta es una muy buena cinta con un protagonista de antologia, una damisela en peligro que desborda sensualidad y una soberbia banda sonora de Henry Mancini.

 

Calificación: Muy Bien

Cinecritica: Targets

TARGETS (IDEM, EU, 1968)

Peter Bogdanovich debuto en 1968 con una cinta que mostraba mucho talento, una historia de tipo documental que simplemente se dedica a contar dos historias de personas muy diferentes que al final se encuentran y donde se muestra un claro mensaje, no en contra sino que más bien explicando y hasta mofandose de los psicopatas de este tipo, la historia esta levemente basada en lo que hizo Charles Whitman cuando simplemente decidio quitarle la vida a su madre y a su esposa y llevarse a cuantos tenia enfrente, lo malo es que la cinta no fue bien recibida ya que en esos tiempos sucedieron dos tragedias mediaticas y no era tan visto que de pronto alguien perdiera la cabeza y comenzara a matar y mucho menos de la forma en que se muestra la pelicula, con mucha premeditación y hasta avisos, ahora es totalmente "común" y quiza por ello la cinta se siente actual.

 

Se supone que a Bogdanovich le pidieron hacer una cinta con imagenes de una vieja pelicula y aprovechando unos cuantos dias que debia Karloff a la productora, el director realmente aprovecho el tiempo y en esos pocos dias le saco una excelente actuación al legendario actor, es asi que la cinta cuenta como el acabado actor Byron Orlok (Boris Karloff, muy bien) no soporta más aparecer en peliculas de bajo presupuesto y dudosa calidad por lo decide retirarse a pesar de las suplicas del joven director (el mismo Bogdanovich ¿haciendo de si mismo?) que se ve obligado a filmar estas cintas para tener una verdadera oportunidad de mostrar sus talento y de su asistente que le hace notar a cada momento sus errores, es asi que mientras vemos esta historia que nos hace ver la terrible y triste realidad de las personas en la meca del cine que no pueden hacer lo que quieren y saben por culpa de las productoras y de nosotros tambien vemos a Bobby Thompson (Tim O'Kelly, bastante bien).

 

Un junior con dinero, una familia amorosa y apegada, una esposa guapa y que lo ama, un trabajo tranquilo, la vida resuelta, y un hobbie caro, pero justamente por ahi viene el desajuste, Bobby ama las armas, le encanta disparar y desde el inicio se ve como esconde obscuros deseas, apuntar a su propio padre, fantasear apuntando a las personas, y poco a poco Bobby decide hacer su fantasia realidad, compra armas, practica, planea, prepara rutas de recorrido y escape y finalmente lo lleva acabo poniendo su testamento en casa para que lo encuentre la policia, uno muy tetrico, mata a su madre y a su esposa y se dirige al punto elegido para matar transeuntes con su rifle francotirador, la policia lo persigue y el asesino se mueve de punto punto hasta que acaba en un autocinema donde se estrena la última cinta de Orlok y donde las dos almas se enfrentan en una batalla tan desigual como singular, a final de cuentas es verdad que uno le tiene miedo a esos psicopatas pero el cine de antaño es lo mejor para despertar pesadillas, especialmente cuando uno entiende lo que hay detras del discurso.

 

Calificación: Bastante Bien

Trailer: Amor

Trailer de la pelicula Amour de Michael Haneke, no se puede(debe) decir nada más:

Noticias: Nominados al Oscar 2013

Tarde pero seguro aqui estan los nominados a los oscares de este año, como de costumbre me faltan casi todas por ver, despues subire quienes van a ser los ganadores, como de costumbre no es necesario ver la cinta sino el hipe que causan y las influencias que tienen:

Mejor película
· Argo
· Lincoln
· Una aventura extraordinaria
· Amour
· Los Miserables
· Los juegos del destino
· Django Unchained
· La noche más oscura
· Una niña maravillosa

Mejor actriz
· Jennifer Lawrence – Los juegos del destino
· Jessica Chastain – La noche más oscura
· Naomi Watts – Lo imposible
· Emanuelle Riva – Amour
· Quvenzhané Wallis – Una niña maravillosa

Mejor actor
· Daniel Day-Lewis – Lincoln
· Hugh Jackman – Los Miserables
· Denzel Washington –El vuelo
· Bradley Cooper – Los juegos del destino
· Joaquin Phoenix – The Master

Mejor actriz de reparto
· Anne Hathaway - Los Miserables
· Sally Field – Lincoln
· Amy Admas – The Master
· Helen Hunt – The Sessions
· Jacki Weaver – Los juegos del destino

Mejor actor de reparto
· Alan Arkin - Argo
· Phillip Seymour Hoffman - The Master
· Tommy Lee Jones - Lincoln
· Robert De Niro - Los juegos del destino
· Christoph Waltz - Django sin cadenas

Mejor director
· Benh Zeitlin - Una niña maravillosa
· Michael Haneke - Amour
· David O. Russell - Los juegos del destino
· Ang Lee - Una aventura extraordinaria
· Steven Spielberg - Lincoln

Mejor guión original
· El vuelo
· Moonrise Kingdom Un reino bajo la luna
· La noche más oscura
· Django sin cadenas
· Amour

Mejor guión adaptado
· Lincoln
· Una aventura extraordinaria
· Argo
· Los juegos del destino
· Una niña maravillosa

Mejor película extranjera
· Amour (Austria)
· War Witch (Canadá)
· No (Chile)
· Kon-Tiki (Noruega)
· A Royal Affair (Dinamarca)

Mejor película animada· Ralph El demoledor
· Valiente
· Frankenweenie
· ¡Piratas! Una loca aventura
· ParaNorman

Mejor diseño de producción· Ana Karenina
· El Hobbit Un viaje inesperado
· Los miserables
· Una aventura extraordinaria
· Lincoln

Mejor fotografía
· Ana Karenina
· Django sin cadenas
· Una aventura extraordinaria
· Lincoln
· Skyfall

Mejor diseño de vestuario
· Ana Karenina
· Los miserables
· Lincoln· Mirror Mirror
· Blanca Nieves y el Cazador
 

Mejor documental· 5Broken Cameras
· The Gatekeepers
· How to Survive a Plague
· The Invisible War
· Searching for Sugar Man
 

Mejor corto documental· Inocente
· Kings Point
· Mondays at Racine
· Open Heart
· Redemption

Mejor edición
· Argo
· Una aventura extraordinaria
· Lincoln
· Los juegos del destino
· La noche más oscura

Mejor maquillaje
· Hitchcock
· El Hobbit Una viaje inesperado
· Los Miserables

Mejor score· Ana Karenina
· Argo
· Una aventura extraordinaria
· Lincoln
· Skyfall

Mejor canción original
· "Before My Time" – Chasing Ice
· "Everybody Needs a Best Friend" – Ted

· "Pi's Lullaby" – Una aventura extraordinaria
· "Skyfall" – Skyfall

· "Suddenly" – Los Miserables

Mejor corto animado· Adam and Dog
· Fresh Guacamole
· Head Over Heels
· Maggie Simpson in The Longest Daycare
· Paperman

Mejor corto live· Asad
· Buzkashi Boys
· Curfew
· Death of a Shadow
· THenry

Mejor edición de sonido· Argo
· Django Unchained
· Una aventura extraordinaria
· Skyfall
· La noche mas oscura
 

Mejor mezcla de sonido· Argo
· Los miserables
· Una aventura extraordinaria
· Lincoln
· Skyfall

Mejores efectos visuales· El Hobbit Un viaje inesperado
· Una aventura extraordinaria
· The Avengers Los Vengadores
· Prometeo· Blanca Nieves y el Cazador

Reseñas Manga: Chrno Crusade # 6

CHRONO CRUSADE # 6

Soberbio tomo de Daisuke Moriyama, lo fascinante es que es un tomo sobre "Flashbacks", es decir un "simple" tomo de recuerdos pero tan bien estructurado que no queda más que rendirse ante el, a diferencia de la mayoria de los recuerdos tanto en manga como en literatura y cine que solo usan este medio como paja aqui es parte primordial de la historia, no solo porque se explican muchas cosas que de otra forma quedaban en el aire, o uno pensaba que ni siquiera eran importantes sino que además se revelan muchos misterios y secretos y además se avanza la historia principal en el presente, el dibujo en color y en blanco y negro sigue mejorando, comenzamos la historia con Rosette entrando en el alma de Chrno para traerlo de vuelta y ahi ve a un Chrno con diferente apariencia junto a una joven que es nada menos que la Santa Maria Magdalena, la mujer de dondee toma el nombre la congregación, vemos como convive Magdalena con los Togabito y como su extraña relación con Chrno se hace más profunda.

 

Volvemos más atras donde vemos como Chrno la secuestra con consentimiento de ella, a un joven Remington derrotado y aun más atras la guerra de los Togabito con Pandemonium de la que recuperan su cabeza gracias a Magdalena, pero esta despierta y los ataca hiriendo a muchos y metiendose en el cuerpo de Magdalena por lo que Aion decide matarla pero Chrno la defiende a pesar de que la predicción de esta es que Chrno la mate, al final no le queda más que tomar su vida y resignarse a ser perseguidos por Aion en un final tragico que le impide volver con Rosette hasta que esta le muestra sus sentimientos y vuelven para encontrarse con una prueba donde demuestran que no vacilaran ante nada y solos parten para lograr su cometido en la última misión. Asi escrito no se puede trasnmitir el gozo y las emociones de este tomo, quiza el final no tenga la misma fuerza pero abre el telon para el final, lo de Chrno con Magdalena es un romance/amistad de antologia que hace llorar, y la relación de Chrno con Aion cae en lo enfermizo con un odio/amor sazonado con traición, se debe leer para entenderlo.

 

Calificación: 9.2 - Excelente

Cinecritica: Young Adult

YOUNG ADULT (IDEM, EU, 2011)

Jason Reitman es uno de mis directores favoritos de la nueva generación, sus peliculas tienen aun toque "indie" al mismo tiempo que gusta al publico en general y nos muestra criticas mordaces que no dejan titere con cabeza, su primer pelicula "Thank You for Smoking" es un debut impresionante, una critica excelente, en la segunda, la bonita "Juno" se le cae un poco el asunto pero aun asi tiene su encanto, y en la tercera "Up in the Air" intenta retomar el camino de la primer cinta pero no deja de lado su toque sentimental, lo mismo pasa en la cuarta que se asemeja mucho a su segunda cinta por el hecho de que la guionista de nuevo es Diablo Cody, por ello es una critica social, en especifico a la perfecta alusión del titulo "Joven Adulto" , despues de todo la sociedad de la generación x es justamente eso, y parece que lo sera (seremos) toda la vida.

 

La hermosa Mavis Gary (Charlize Theron excelente y penosamente no nominada a nada) vive una vida de cuento de hadas, tiene un buen empleo, puede conseguir al hombre que quiera y se ve muy bien para su edad, pero detras de esa mascara de seguridad y petulancia se esconde una mujer quebrada que nunca ha crecido y no sabe lo que quiere, es insegura, egocentrica, irrealista y hasta un poco alcoholica, un dia despierta y se da cuenta de que quiere rehacer su vida, volver al pasado y comenzar desde donde cree que se equivoco, todo gracias a una invitación al baby shower de su ex novio, vuelve a su pueblo de origen y comienza a acosar a su ex novio con la ayuda de su nuevo amigo, el perdedor friki Matt (Patton Oswalt, bien) quien esta ligeramente minusvalido y con una vida no muy buena.

 

Polos opuestos al parecer pero muy cercanos en esencia, es asi que vemos como se conectan en tanto Mavis intenta destruir el matrimonio de su ex, en el camino Mavis se enfrenta a muchos demonios, su familia, su anonimato como escritora fantasma, su falso estrellato, la aversión que siente el pueblo por ella, a final de cuentas Mavis escribe novelas para jovenes adultos, unas personas que se rehusan a crecer e intentan aferrarse a la juventud para no tener que tener responsabilidades, al final todo marcha como uno piensa y Mavis es derribada, lo que si es interesante es que al final Mavis no crece sino que piensa que es mejor que los demás, no la entienden porque son menos talentosos y le tienen envidia, al final Mavis no deja de ser una joven adulto sino que se aferra a ello como la protagonista de sus novelas, un final enfermizo pero extrañamente satisfactorio, si hubiera cambiado no hubiera sido ella y la critica no fuera tan fuerte, un drama con muchas risas, pelicula recomendable a pesar de las fallas y con una Charlize Theron que se luce.

 

Calificación: Interesante

Cinecritica: Bucking Broadway

BUCKING BROADWAY (IDEM, EU, 1917)

Pelicula filmada en el mismo año que "Straight Shooting" e incluso puede pensarse como un especie de continuación, con los mismos actores y el mismo tema, como la anterior tambien fue rescatada en algun lugar perdido del mundo, aqui de nuevo vemos a Cheyenne Harry (Harry Carey, bien) repitiendo exactamente el mismo personaje que en la cinta anterior, solo que esta vez es un buen trabajador que ha cortejado a la hija del jefe, ha ahorrado dinero para lograr un patrimonio y hace meritos para ganar el amor de Molly Malone que esta vez no es Joan sino Helen, principal razon por la que uno se da cuenta de que no es la misma cinta, bueno, total que Helen y Cheyenne estan enamorados y no falta mucho para que se comprometan de por vida.

 

Pero al rancho llega un citadino que es experto en montar y en todo lo que tenga que ver con ranchos, no solo eso sino que es maestro en toda esta materia, pero quiza su mayor virtud es que tiene mucha labia y consigue enamorar a cualquier mujer que se le ponga enfrente, es asi que en menos de lo que canta un gallo enamora a Helen y se la lleva con él, Cheyenne queda destrozado y trata de olvidarse de Helen y dejar todo atras en tanto que Helen es tratada como basura por su caballero galante de pacotilla, Cheyenne se dirije a buscarla y la encuentra con ayuda y por casualidad, llama todo su regimiento y se arma una buena campaña campal en un restaurante, una escena memorable que levanta la cinta y por supuesto el final feliz, quiza facilon pero satisfactorio.

 

Una cinta que en lo personal me parece menos redonda que su trabajo anterior, la historia es menos cliche pero se mueve más lenta y por la mitad repite cosas que ya sabemos pero como apunte antes, esa pelea en un restaurante de primera clase es muy buena, ver como unos vaqueros se pelean arriba de mesas, cayendo de segundos pisos y en medio de una fuente junto a todos los comensales no tiene precio, en conclusión una cinta que se debe revisar si quiere verse todo el trabajo de Ford, lo que si es que le gustan las escenas finales de batallas enormes y ver a vaqueros montar a caballo en medio de la ciudad es mas satisfactorio de lo que uno podria pensar.

 

Calificación: Regular