Reseñas Manga: Elfen Lied # 11

ELFEN LIED TOMO # 11

Un tomo de gran volume ya que se acerca el final de la historia, comenzamos con la pelea de Nana con una copia de Mariko por la vida de Kurama, lo más aburrido y flojo de tomo, despues de este capricho de Okamoto volvemos a lo bueno con Lucy destruyendo la isla y la cueva radiactiva, Anna le confiesa a su padre que no puede ser el Dios del mundo pero el director Kakuzawa todavia tiene una sorpresa bajo la manga, las diclonius del laboratorio escapan y matan a sus carceleros, estas partes son de puro placer culpable al ver la revancha tan merecida de las jovenes, Arakawa trata de escapar junto a la vacuna y con toda la ayuda de los agentes del gobierno japones que han llegado con todo para destruir el lugar.

Al final nada puede contra el poder de Lucy y todos se dirigen a converger con Lucy, ahi mismo ya la espera un malherido Kota. Buen tomo, mal principio pero mejora conforme avanza, mucho gore, mucha violencia, momentos de climax, lastima que Okamoto siga exagerando y con ello se pierda mucho.

Calificación: 8.4 - Bastante Bien

Cinecritica: Mision Imposible: Protocolo Fantasma

MISIÓN IMPOSIBLE: PROTOCOLO FANTASMA (MISSION: IMPOSSIBLE - GHOST PROTOCOL, EU, 2011)

Sin luga a dudas la mejor pelicula de la serie y un debut esplendido por parte del experto en animación Brad Bird que nada más ha hecho "El Gigante de Hierro", "Los Increibles" y "Ratatouille" por poner ejemplo del gran talento que tiene, aqui hace su primera pelicula con actores reales y sorprende gratamente, la pelicula no solo es la mejor de la saga sino que seguramente es la mejor pelicula hollywoodense de acción del año pasado y entre lo mejor que salio en todos los generos, claro que muchos se podran quejar que la historia no es tan buena pero como en la cinta anterior Bird comprendio que para hacer una pelicula de acción solo se requiere una excusa - en este caso un maletin - que sirva de Mcguffin y de ahi entretenernos con unas estupendas escenas de acción con toques de humor, suspenso y dosis de alta tensión para aderezar todo el asunto, por ello es que la cinta es tan buena, uno casi no recuerda nada de la historia pero tampoco nos interesa porque en la mente quedan todas las escenas con que Bird nos dio un banquete a pesar de que al final no recordemos ni que estaban haciendo ahi los personajes.

Comenzamos viendo como Ethan Hunt (Tom Cruise luciendose en el papel que ahora si le da más profundidad) es liberado de una carcel de maxima seguridad para que acepte la misión de robar del Kremlin los codigos de acceso a los dispositivos nucleares rusos y asi evitar el el genio sueco "Cobalto" Hendricks (Michael Nyqvist, divirtiendose de lo lindo) los robe primero, el divertidisimo ataque al Kremlin resulta falllido y los agentes son tachados se traidores y terroristas, la IMF es destruida y Hunt junto a su equipo Jane Cartes (Paula Patton, guapisima) y Benji Dunn (extraordinario Simon Pegg) quedan solos contra el mundo, con la misión de detener al megalomaniaco villano sin ningun tipo de ayuda, sin equipo, sin planes..... lo que ahora si lo vuelve una misión imposible, en medio de todo se les une un elemento de oficina, el temeroso William Brandt (Jeremy Renner, bien) quien parece ocultar algo importante, es asi como el equipo viaja de un lado a otro del globo para detener la guerra hasta un final de antologia.

Misión imposible es no disfrutar la cantidad de escenas que nos entegra Brad Bird quien muestra un virtuosismo en el manejo de las imagenes, del encuadre, de los efectos, de la fisica, de la tensión, del humor, nunca se toma la pelicula demasiado en serio y por ello logra momentos realmente divertidos con la ayuda de un Pegg en plena forma y con Cruise entendiendo totalmente lo que el director quiere, para muestra la entrada al Kremlin, las multiples platicas entre ambos, como intenta que le lean la retina un dispositivo con tren en movimiento o el preambulo a una tensionante escalada, las escenas siempre son divertidisimas, desde el inicio hasta el fin de la cinta, la escena del escape de Ethan a ritmo de Dean Martin, la entrada al Kremlin, la explosión de este, el otro escape de Cruise, la entrega de la misión de parte de un excelente Wilkinson a Cruise con final cortante, el exquisito intercambio de Moreau (Lea Seydoux) con el villano y el equipo en medio de esto, la escalada de Cruise por el rascacielos Burj en Dubai, la persecusión a pie y en auto en medio de una tormenta de arena, la seducción de Jane al bobalicon richachon Brij (Anil Kapoor), la pelea final por un maletin en medio de un estacionamiento con movimiento de niveles, y el desenlace con sorpresa final incluida hacen de esta una de esas peliculas que puedes ver una y otra vez.

Calificación: Muy Bien

Cinecritica: Misión: Imposible 3

MISIÓN IMPOSIBLE III (MISSION: IMPOSSIBLE III, EU, 2006)

Primera pelicula de J.J. Abrams quien nos entregaria lo mejor de la saga hasta ese momento, la pelicula es una cinta de acción en toda la extensiónd de la palabra, nos plantea una trama simple, usa un Mcguffin como excusa para poner a todos los personajes en jaque, nos entrega escena tras escena de acción trepidante, momentos de alta tensión que nos hacen aferrarnos al sillon, un heroé con alta moral, motivos personales que nos hagan identificarnos con él, un villano de clase que presencia, efectos de primer nivel, buena banda sonora y un ritmo endemoniado que apenas nos deja respirar, pues si, todo esto esta dentro de este envoltorio que nos entrega Abrams y en el que Tom Cruise deja de ser el agente perfecto y siempre en posee de foto para ponerse en los pantalones de alguien ordianario, esto no significa que ahora sea menos bueno en su trabajo, de hecho es mejor y vuelve a repetir las escenas que hizo en las cintas pasadas pero con mucha más dificultad, pero ahora se siente mucho más humano, algo que queda claro desde la cardiaca y desesperante escena de introducción.

Como decia la cinta comienza con una potente escena que nos situa en el climax de la historia con Ethan Hunt (Tom Cruise ahora si luciendose en la actuación y en dotes fisicas) atrapado y con la mujer que ama a un lado siendo amenazada si no entrega la "pata de conejo", despues volvemos al pasado donde se nos muestra como Hunt ya se retiro de las misiones y ahora solo entrena a los nuevos reclutas, por ello tiene una relación con la perfecta Julia (Michelle Monaghan luciendose en lo poco que sale) con quien se va a casar, pero como Ethan es el mejor agente es llamado cuando las cosas se salen de control y una pupila (Keri Russell) suya esta atrapada, Ethan va a salvarla pero falla y ahora tiene a la IMF en contra, Ethan comienza a desconfiar del director de la institución y decide atrapar el mismo al villano de la función, el muy respetable pero corrupto Owen Davian (Philip Seymour Hoffman robandose la pelicula cada vez que sale).

Cosa que solo lograra gracias a su valeroso equipo formado por el cibernetico Luther (Ving Rhames), la hermosa Zhen (Maggie Q), el carismatico Declan (Jonathan Rhys Meyer) y con una pequeña ayuda del mejor de todos los segundos, Benji Dunn (Simon Pegg monumentalmente comico), es asi que el equipo pasa del vaticano hasta Shangai y todo con una buena continuidad en la historia que se resume a dos simples pero importantes circunstancias, el objeto "pata de conejo" del que nunca sabemos nada pero es muy importante para los personajes, algo clasico del maestro, y el valor sentimental de la historia con Ethan preocupandose por su amada que esta vez se siente real, los efectos son sorprendentes, las escenas de acción estan muy bien montadas, la banda sonora sigue siendo excelente, las interpretaciones son mucho mejores, especialmente Hoffman que se luce como villano, uno que no hace aspavientos ni que se regodea en su poder, es un "simple" hombre corrupto y con poder que hace lo que tiene que hacer para mantenerse en la cima, buena pelicula que no deja respirar completo un solo instante, además es un placer tener a Cruise haciendo sus propias escenas de peligro, para nosotros y para cualquier director con el que trabaje.

Calificación: Bastante Bien

Cinecritica: Misión: Imposible 2

MISIÓN: IMPOSIBLE II (MISSION: IMPOSSIBLE II, EU, 2000)

Despues de la fallida primera pelicula la serie tendria que tomar diferentes deriveros, aclarando que en taquilla a la primera le fue muy bien, de hecho creo que es a la que le ha ido mejor y de ahi en adelante las cosas han ido de más a menos, cosa rara, quiere decir que mientras más calidad tenga la cinta menos recaudación lograra, mmmm, bueno, el caso es que despues de la aburrida primera parte el mismo Cruise se dio cuenta del asunto, ayudado por una horda de criticos que despedazaron a la cinta, por lo que contrato los servicios del experto en acción John Woo para hacer que esta cinta se viera mucho más "cool", y lo logro, las escenas de acción son mucho mejores que las de la cinta anterior y el romance se siente mucho menos forzado que en la anterior pero la trama sigue siendo un mero bosquejo, una excusa para montar escena tras escena de acción que no sigue la minima logica del asunto, por lo menos los villanos son mucho mejores y Woo copia escenas anteriores y las mejora.

Ethan Hunt (Tom Cruise con sonrisa y peinado perfecto) se encuentra de vacaciones y ¿que mejor que escalar una roca gigantesca para desestrezarse? hasta ahi lo contacta la IMF para encargarle su nueva misión, detener a un ex-agente traidor que se ha robado un virus mortal y lo cambiara por dinero al mejor postor, para eso debe recluir a la experta ladrona Nyah (guapa Thandie Newton) en lo que se convierte en el romance que movera la cinta, algo que se advierte desde el principio, total que la hermosa ladrona tiene su pasado con el agente corrupto Sean Ambrose (Dougray Scott divirtiendose de lo lindo) y ahora regresa con él para investigarlo, como es obvio descubre que esta espiando para Ethan y decide acabar con ella, la chica se inyecta el virus para que el villano no lo venda y tampoco pueda matarla y Ethan tiene el tiempo contado para salvar a su amada si no quiere que muera por el virus.

Las secuencias de acción de Woo son buenas pero siguen teniendo el defecto de que intentan ser demasiado "cool", abusa de los efectos y de cosas demasiado fantasiosas, la cámara lenta sigue siendo usada de forma excesiva al igual que las chispas, en pocas palabras Woo sigue con los mismo problemas de "Contracara" pero el problema de esta a diferencia de la otra cinta que acabo de reseñar es que aqui la trama no es inquietante ni interesante, es demasiado convencional y el romance por momentos resulta cansino, la producción, los efectos, la musica, todo eso es de primer nivel, si en la primer cinta Danny Elfman lo hizo muy bien en esta Hans Zimmer no se queda atras, supongo que las bandas sonoras son de lo mejor de la saga.

Calificación: Regular

Cinecritica: Misión: Imposible

MISIÓN: IMPOSIBLE (MISSION IMPOSSIBLE, EU, 1996)

Como era inevitable ver la primera cinta en acción "viva" por parte de Brad Bird tenia que aventarme toda la saga de misión imposible para entenderla, a final de cuentas no es tan necesario, a excepción de la tercera, las primeras dos son completamente dispensables, aunque no son una completa perdida de tiempo, por lo menos sirve para mostrar el avance del personaje y como ha mejorado la saga, tambien me doy cuenta de que apenas es la segunda pelicula de Brian de Palma que reseño, cosa que me dare tiempo de corregir, pero bueno, en lo personal me parece que la saga va de menos a más y obviamente eso significa que esta es la más blanda de todas, para ser sincero no tengo ni idea de como es el programa llamado Mission: Impossible" en el que esta basado pero tampoco me importa, quiero decir que no me interesa que tan fiel sea al programa mientras sea una buena cinta, lamentablemente esta deja mucho que desear.

El agente perfecto Ethan Hunt (Tom Cruise, haciendo bien su papel de heroe) esta en una de las misiones imposibles del titulo, cosa que para él ya son de rutina, pero su equipo cae en una trampa que alguien de dentro les debe haber tendido, Ethan como el unico sobreviviente es culpado de ser el topo, asi que tiene que averiguar quien es el traidor y parar el plan de los villanos quienes se quieren apoderar de los nombres de todos los agentes secretos para venderlos al mejor postor, cosa que les costaria la vida, asi que Hunt escapa de sus perseguidores, las autoridades y sus antiguos compañeros y se ve forzado a usar a sus enemigos para salir avante en la misión.

No es por ser exagero pero en algunos momentos la cinta me parecio una pelicula para televisión, sin momentos de climax y emoción, los pocos que se supone que hay no lo son y las vueltas de tuerca se adivinan a años luz, desde el inicio sabemos quien esta detras de todo y las escenas de acción se ven demasiado forzadas, la final del tren con el helicoptero es de pena ajena, bueno, las escenas de acción se verian mejoradas en la secuela y la historia hasta dentro de dos peliculas, la cinta dizque de espionaje y muy interesante pero la verdad nada de eso, lastima porque el reparto es bueno, eso si, la musica de la serie que sigue aqui es excelente.

Calificación: No Vale la Pena

Musica: Love - Zoé

ZOÉ - LOVE

Zoé es una banda Mexicana de space rock. Formada en 1995 en Cuernavaca, México y oficializada en la Ciudad de México en 1997, liderada por León Larregui (voz), y conformada además de, Sergio Acosta (guitarra), Jesús Báez (teclados), Ángel Mosqueda (bajo), Rodrigo Guardiola (batería).

La historia de Zoé da inicio a fines de 1995 y se consolida con una alineación estable hacia mediados de 1997 con León Larregui (voz y guitarra), Sergio Acosta (guitarra), Beto Cabrera (batería), Ángel Mosqueda (bajo) y Chucho Báez (teclados). Además de elementos básicos como The Beatles, el sonido de Zoé hace percibir la influencia de grupos como The Stone Roses y The Charlatans.

La Banda Toma su nombre cuando conocieron a una niña que es hermana de una ex-novia que tuvo Sergio Acosta (guitarra) llamada Zoé y les pareció que sonaba bien y también como se ve escrito y porque muchas de las bandas de Rock y Rock alternativo en ese entonces tenían nombres largos, en cambio este les pareció muy bien por corto y porque Zoe en Griego antiguo significa Vida.

Rocanlover es el segundo álbum de estudio de la banda mexicana de rock alternativo Zoé. Este álbum salió a la venta en mayo de 2003, y fue producido por el inglés Phil Vinall que hoy en día es principal colaborador de la banda. El álbum tiene el sello de Sony Music México. Fue grabado en "El Submarino del Aire" y en los estudis de Sony Music por Eduardo del Aguila y mezclado en Sony Studio por Phil Vinall con excepción de "Mars 200" y "Polar" mezcladas por Eduardo del Aguila. "Mars 200" producida por Jesus Baez y Angel Mosqueda. "Love" con producción original de Gerardo Garza "Chetes" en Monterrey NL Vaquero Studios. Bonus Track: Soñe producida por Zoé.

Video original (gracias a ZoeVEVO)

Con Letra (gracias a wasoable)

En Vivo (gracias a zoe281107)

Otro en Vivo (gracias a XvrBik)

Reseñas Manga: Elfen Lied # 10

ELFEN LIED TOMO # 10

Buen tomo pero Okamoto sigue cometiendo los mismos errores, de nuevo mete un flashback que se siente forzado y que se nota saco de ultimo minuto porque rompe con la trama que habiamos visto hasta el momento, y tambien sigue insistiendo en salvar y mostrar a personajes antipaticos y pesados, el tomo empieza con el impotente ataca a la posada kaede donde Kota es herido y Lucy despierta para acabar con todos, Kota recuerda todo y busca venganza, Lucy al final es derrotada cuando se distrae con la llegada del pedante Kurama, que esta peor que las cucarachas, nunca se muere, Noso sobrevive junto a Barbara porque esta lo salvo, este decide liberarla y es asesinado, despues de esto la diclonius va en tras Nana quien esta en el bosque desquiciada con el loquito Kurama.

Lo interesante del tomo viene del otro lado con Kakuzawa quien tiene prisionera a Nyu y le explica todo sobre su familia y sus planes, esta se niega y Anna intenta detenerla pero los vectores ahora tienen un poder ilimitado.

Calificación: 8.3 - Bastante Bien

Cinecritica: Tumba al Ras de la Tierra

TUMBA AL RAS DE LA TIERRA (SHALLOW GRAVE, REINO UNIDO, 1994)

La opera prima de Danny Boyle ha sufrido la injusticia de ser subestimada y olvidada, quiza porque despues hizo una cosa grandiosa, quiza porque no se le dio nunca la promoción que merecia o quiza solamente porque tiene demasiado humor negro y acido que no es del agrado de la mayoria de las personas, y ademas comparte una trama que se ha usado hasta el cansancio, pero el guionista John Hodge juega muy bien con los personajes y logra que todo se sienta novedoso, en tanto Danny Boyle hace una dirección exquisita en la que en lugar de recurrir a otro tipo de tono, digamos terror o suspenso, se va por el lado de cronica realista lo que le da a la cinta un aire mucho más cercano y por lo mismo más turbador, asi que Boyle retrata de manera exacta el cambio de los protagonistas y todos los defectos que tienen, no es que no los tuvieran antes de la situación sino que esta los saco a flote, asi como tambien graba directamente y sin aspavientos escenas tan fuertes como el destino del cadaver.

Tres amigos viven juntos pero estan buscando un cuarto inquilino para el cuarto libre, despues de mofarse de todos los que van a pedir el cuarto y darles la negativa se deciden por un serio personaje que al parecer no los molestara, despues este no sale del cuarto y deciden entrar a la fuerza para descubrir que murio por sobredosis y que ahi tiene una maleta con muchisimo dinero, obviamente los tres amigos entran en el dilema moral de quedarse con el dinero pero esto los llevaria a ocultar el cadaver, el mediocre periodista Alex (Ewan McGregor) quiere quedarse con el dinero y no sufre mucho para convencer a la cambiante doctora Juliet (Kerry Fox) quien a su vez logra que su mejor amigo y enamorado de siempre, el aburrido contador David (Christopher Eccleston), acepte la propuesta, se dan cuenta que esconder un cadaver no es nada sencillo y no vuelven a ser los de antes, quiza por ello empiezan a tirar el dinero, excepto David que se vuelve extremadamente celoso y paranoico.

Y con justa razón ya que el dinero de la maleta es buscado por unos criminales asesinos que buscan al muertito de marras, asi que poco a poco se van acercando a los tres amigos, y al mismo tiempo la policia tambien entrara en el asunto despues de que descubran algunas pistas muy claras sobre el asunto. Una joyita subvalorada que casi nadie conoce, una de esas peliculas que nos tienen al filo de la butaca y que igual nos sacan una carcajada que un susto, nos pone el ritmo cardiaco y nos hace cerrar los ojos ante el realismo del asunto y el trato de mismo, el ritmo de la cinta es muy bueno y el final es buenisimo, la banda sonora excelente, un sello del director, y la dirección de Boyle nos muestra que desde el inicio era sumamente talentoso, y que su cine siempre ha tenido la misma potencia a pesar de los altibajos, el reparto hace un trabajo muy bueno y nos hacen participes y complices del asunto, despues de todo ¿quien no quiere dinero facil? y ¿quienes mejor que los amigos para mantener un secreto de muerte? claro que al principio David nos deja muy claro que con dinero en medio no hay amigos que valgan.

Calificación: Muy Bien

Cinecritica: Contracara

CONTRACARA (FACE/OFF, EU, 1997)

El especialista en acción John Woo dejo Hong Kong para llegar a Estado Unidos donde tuvo una carrera lucrativa, pero nunca logro convencer ni al publico en general y mucho menos a la critica, claro que sus escenas de acción estan bien filmadas y siempre les añade algo nuevo pero la mayoria no pasan de ser solo escenas de acción unas tras otra sin un argumento interesante, quiza por ello fue toda una sorpresa que de pronto Woo nos mostrara esta pelicula que se sale totalmente de la norma, no de la suya porque la cinta tiene todo su sello junto con sus excesos y errores, sino de hollywood que se aventuro con este tipo de trama que resulta novedosa e interesante pero sobretodo perturbadora, con un morbo y una mirada sombria al protagonico y el antagonico, además la pelicula cuenta con un reparto de renombre y con dos protagonicos que se toman muy en serio el papel, es cierto que los dos se sobreactuan pero no podia ser de otra manera debido a la trama y a la naturaleza de los caracteres.

Al inicio de la pelicula vemos la naturaleza sicopata de Castor Troy (Nicolas Cage adecuadamente sobreactuado) y la de su eterno perseguidor Sean Archer (John Travolta, muy bien) quien carga con el peso de vengar a su hijo asesinado por Castor como se ve en los creditos, despues de una impresionante secuencia de acción Castor es atrapado pero una bomba que puso sigue activada por lo que Sean es convencido de que cambie de rostro con él mientras esta en coma para que su hermano Polux (Alessandro Nivola) le suelte la información, desafortunadamente Castor despierta y obliga al equipo a ponerle el rostro de Archer y al asesinarlos borra todo indicio del cambio por lo que ahora Castor (John Travolta, adecuadamente sobreactuado) vive la vida de Sean mientras que este (Nicolas Cage, muy bien) esta atrapado en prisión soportando que roben su vida y sin ningun amigo a quien recurrir.

Despues de hacer una revolución en la carcel logra escapar y usa a los amigos de Castor para atacarlo en una sucesión tras otra de escenas de acción muy bien logradas, por más que algunas pequen de excesos, el morbo del cambio de bandos y de vida ahi queda, como tambien la moral de uno y de otro, el placer culpable de ponerte del lado de los mafiosos y en contra de la policia, hasta el morbo de las relaciones con las esposas de los otros y hasta un guiño al de la hija de uno de ellos, la trama resulta muy interesante y por el lado femenino de la historia Joan Allen y Gina Hershon hacen un buen trabajo, no solo representan al tipo de mujer que tendria cada personaje sino que actuan bien en lugar de ser el clasico adorno de este tipo de cintas, las escenas de acción hacen que uno contenga la respiración y el final es lo suficientemente chantajista para no excederse y darle un toque más serio al conjunto, la producción, los efectos y la musica muy buenos aunque se exceden con las explosiones y las chispas.

Calificación: Muy Bien

Cinecritica: Pi: El Orden del Caos

PI: EL ORDEN DEL CAOS (PI, EU, 1998)

En el trailer que viene en el disco como extras Aronofsky dice que su opera prima es una continuación de "Eraserhead" de Lynch y "The Trial" de Wells, obvias referencias de su cine, de las personas que son sus maestros e idolos y a quienes intenta emular, pero al mismo tiempo tambien muestra una arrogancia que siempre a caracterizado a Aronosfy, si no ¿porque se compara con maestros del septimo arte? de cualquier forma su pelicula es una muy buena cronica obsesiva siguiendo a su enfermo personaje principal que acaba destruyendose a si mismo a partir de una idea, es decir que a pesar de su arrogancia el director entrega una muy recomendable pelicula que muestra cuales han sido siempre las obsesiones del director, este siempre se ha obsesionado por sus personajes enfermos que terminan en la locura y lo maneja de tal manera que nos sabemos si lo que vemos es realidad o parte del mundo insano del personaje, y este surrealismo en lo personal me encanta.

Maximilliam Cohen (Sean Gullette, muy bien) es un genio matematico que se ha obsesionado con descifrar el número Pi, su mentor Sol Robeson (Mark Margolis, bastante bien) trata de detenerlo ya que él ya mismo sufrio las consecuencias de esa obsesión lo cual lo relego a solo jugar Go con su discipulo tratando de no preocuparse por esas cosas, un dia Max esta ha punto de lograrlo pero la computadora se vuelve loca, o eso piensa él hasta que unas palabras de su maestro lo hacen dudar, al igual que la información que buscan unos judios obsesionados con descubrir el nombre de Dios, quiza ése numero no solo pueda dar la respuesta a entender los supuestos sistemas caoticos sino a algo mucho más elevado, asi que Max tiene que descubrirlo mientras escapa de los avaros tipos de la bolsa de valores que ven en él una mina de oro y por el otro de los judios fanaticos.

La paleta de colores, la fotografia, el tono son los adecuados para una pelicula tan sombria, quiza son forzados debido al poco presupuesto con que contaron pero si fue asi es una suerte ya que representan de manera idonea el mundo quebrado del protagonista, la musica y la banda sonora tambien lo son, logrando meternos en ese mundo y compartiendo los dolores de cabeza del personaje, el lado filosofico y religioso del asunto aunque cliche esta muy bien tratado y lo de los mafiosos de la bolsa de valores es muy creible, de hecho creo que los pone demasiado buenos, al final el personaje hace lo que puede para ser feliz pero con ello sacrifica su verdadero yo, y el lado nerd del asunto es un placer culpable, no lo puedo negar, no a todo el mundo le puede gustar tanta habladuria sobre temas intelectuales o historia de las matematicas pero a mi si, ni modo, no apta para todo su publico.

Calificación: Muy Bien